(какво ще създадем)
Страхувате ли се да работите с цвят във Photoshop? Много начинаещи художници, работещи във Photoshop, избягват да използват цветове от страх да не заровят невероятните си идеи под грешни цветови комбинации. Може би причината за тези страхове се крие във факта, че традиционно художникът е ограничен от избраната цветова схема и ако впоследствие реши да промени някой от цветовете, тогава е много вероятно целостта на възприятието на композицията да бъде нарушена. .
Работата с бои във Photoshop обаче може буквално да ви превърне в магьосник! И колкото по-рано осъзнаете това, толкова по-лесно ще започнете да работите в среда, която ви позволява негативни последициправете огромни промени за секунди.
Ако имате проблеми с работата с цветя, ще ви дам няколко съвета в този урок за Photoshop. Възприемайки инструментите и настройките, описани по-долу, вие ще направите уверена крачка към победата над неразумните си страхове.
Работа с идеи
Какво правите обикновено, когато имате интересна идея?
Вземането на решение за посоката, в която ще започне реализацията на идеята, е много важна и отговорна стъпка. И мисля, че ще бъде по-добре, ако илюстрирам този съвет с помощта на реална ситуация. Така че нека бъдем креативни заедно. Ще демонстрирам процеса на моите мисли на всички етапи от изпълнението на идеята, което ще ви позволи да приемете правилни решенияпо отношение на цветовата схема, а също така, ако е необходимо, е лесно да направите промени в нея.
Идея
И така, реших да създам композиция, състояща се от портрет на жена, заобиколена от планети слънчева система. IN в такъв случай, жената ще символизира Слънцето, около което ще се въртят останалите планети. Сега, след като взех решение за концепцията и преди да премина към създаването на първоначални скици, трябва да отговоря на следните въпроси:
В какви цветове си представям бъдещата си композиция?
- кои са основните му елементи и как са разположени?
- къде се намира източникът на светлина? Той един ли е или са няколко?
- Как елементите си влияят взаимно?
1. Как снимките могат да ви помогнат при избора на цветове
Задаването на повече въпроси като тези е чудесен начин да се подготвите за предстоящата битка. Освен това изобщо не е необходимо да се подготвят отговори на всички, но получените отговори значително ще улеснят търсенето на примерни снимки. И, на свой ред, селекция от висококачествени референтни снимки значително ще опрости цялата ви работа по композицията.
За този урок използвах следните препратки към снимки:
Ако при вземане на решение относно използваната цветова схема, осветление, композиция от събраните референции, тогава можем да кажем, че вече имам повече от половината представа как ще бъде създадена тази композиция.
Въпреки това, след като всички основни препратки са избрани, могат да възникнат следните въпроси:
- ще използвам ли цветове от препратките? Ако да, тогава изцяло или частично?
- какви цветове ще изглеждат най-изгодни в композицията?
- какви трябва да са основните ми цветове?
За да изберете обща цветова схема, най-лесният начин е да използвате готова снимка. Например, в моя случай, дори преди да формулирам цялата идея за себе си, вече знаех, че трябва да поставя жена с ярка „галактическа“ коса на снимката.
Цветовете, които ще се използват за косата ми бяха подсказани от снимка на галактика. Затова реших да се откажа от ярко синия цвят в оригиналната снимка.
(Наистина ми хареса цветовата схема на тази снимка, затова я използвах като вдъхновение)
2. Проучете скицата и планирайте засенчването
Скица
Това е нашият ескизен план. Нека го разгледаме по-подробно, за да разберем връзката между цветовете.
Независимо какви цветове ще изберем в бъдеще, следното вече е очевидно за нас:
1. Най-тъмната област на композицията ще бъде фон.
2. Основен елементще бъде най-ярката
3. Светлината, отразена от планетите, ще се отрази от кожата и косата на момичето
Можете също така да наблюдавате по-ясно ефекта на светлината върху композицията, като започнете да я обработвате в сиви тонове. Прилагането на светлина и сенки върху създадената от вас скица ще ви създаде много по-малко проблеми в бъдеще.
(преди да започнете да оцветявате, нанесете светлини и сенки)
И не се притеснявайте, можем много лесно и бързо да трансформираме черно-бяло изображение в цветно.
3. От черно-бяло до цветно с помощта на режими на смесване
След като започнете да работите с изображение в сива скала, можете лесно да добавите всякакви цветове към него. И така, нека превърнем черно-бялата заготовка в композиция с богати цветове.
Тук нарочно добавих леко неравномерни, но ярки цветове, за да ви покажа ясно колко е просто. Изберете твърда кръгла четка и оцветете всеки детайл с плътен цвят. Можете да изберете първия цвят, който попаднете, тъй като по-късно ще го променим така или иначе.
Всеки детайл трябва да бъде боядисан на отделен слой. По-специално, всеки от цветовете, приложени към планетите, трябва да бъде нанесен на отделен слой. Когато приключите, задайте режима на смесване на слоя на Multiply.
(не винаги е необходимо да настройвате слоя на режим на смесване Multiply, за да приложите цвят, но все пак. този методдобре дошли)
Всъщност аз изобщо не се нуждая от този червен цвят в моята композиция и ще използвам случая да ви представя един от най- оптимални методипромени в цвета.
4. Създаване на цветова схема с помощта на корекции на нюанса/наситеността
Етап 1
За селективна промяна на цветовете ще използвам настройката Hue/Saturation.
Да започнем с косата. Изберете слоя коса в палитрата със слоеве и отидете на Image > Adjustment > Hue/Saturation.
(ето как изглежда, преди да коригираме цвета)
Преместете плъзгачите Hue, Saturation и Brightness, за да намерите цвета, който ви харесва най-много. Това е цветът, от който останах доволна:
(преместете плъзгачите, за да изберете цвета)
Стъпка 2
Повторете тази стъпка за всеки от цветните слоеве, като настроите всяка част на желания цвят.
(като променяте всеки цвят поотделно по този начин, вие запазвате повече контрол върху процеса)
5. Приложете опции за смесване, за да създадете цветови ефекти
Друг начин да промените цветовете във вашите композиции и да създадете интересни цветови ефекти е да използвате опциите за смесване.
Изберете желания слой в палитрата със слоеве, щракнете с десния бутон върху него и изберете Blending Options от контекстното меню, което се отваря.
Тук използвах стил на слоя Gradient Overlay, за да придам на косата игра на цвят.
(по този начин основният цвят, избран за прическата, стана по-съвместим с цветовете на избраната референтна снимка)
Третирайки процеса на цифрово рисуване във Photoshop като всеки друг проект, можете да използвате подходящите настройки, за да получите върху платното точно цветовете, които сте си представяли във въображението си, когато за първи път сте замислили композицията.
6. Регулиране на интензитета и хармонията с помощта на коригиращи слоеве
Работата по рисунка не завършва с прилагането на основните цветове. Най-добре е да изработите композицията на етапи, като я разделите на елементи. Ако все още не сте доволни от избраните цветове, предлагам да отделите всеки детайл в отделен слой. Това ви дава повече контрол и ви позволява да променяте цветовете поотделно с помощта на коригиращи слоеве.
Друго значително предимство от използването на коригиращи слоеве е, че те могат значително да подобрят хармонията на цветовете и интензитета в композицията. Например работещ традиционни методиняколко часа подред може изведнъж да забележите, че цветовете в композицията изглеждат малко по-плоски от първоначалното предназначение. В този случай извършването на значителни промени, без да се разваля нищо, ще бъде много проблематично.
(обърнете внимание как външният вид на композицията се е променил само чрез прилагане на коригиращия слой Levels)
Изображението по-горе показва как чрез прилагане на коригиращ слой Levels успях да увелича контраста и да направя сините тонове по-интензивни.
Няколко последни съвета
Всъщност няма никакво значение колко перфектни смятате за уменията си. Убеден съм, че можете да изберете работен процес, който ще ви позволи да постигнете най-впечатляващия, достоен за всякаква похвала резултат. Основното нещо е да отделите време за практика и експериментиране с инструментите и настройките, с които разполагате.
В заключение бих искал да повторя няколко съвета, които могат да ви бъдат полезни, когато работите върху следващата си композиция:
1. Планирайте цветовата си схема
2. Опитайте се да адаптирате цветовата си схема към референтната снимка
3. Опитайте се да разберете взаимодействието между всички елементи в композицията и как те си влияят един на друг
4. Сложете светлини и сенки, преди да добавите цветове.
5. За да поддържате по-голям контрол върху процеса, прилагайте цветовете на етапи, на отделни слоеве.
6. Да се подобри цветова хармония, използвайте коригиращи слоеве
Това е, което завърших. Започвайки с незначително червено петно и заимствайки нещо от референтна снимка, успях да създам нещо, което може да разкаже своя собствена, уникална история.
Желая ти късмет!
Надявам се на съвета, който сте получили този урок, ви помогна поне частично да реализирате пълния потенциал на цифровото рисуване във Photoshop. Ще трябва да се отучите от някои от навиците, които сте развили чрез традиционното рисуване, за да изведете цифровата си работа на съвсем ново ниво.
Искате ли да научите повече за градирането на цветовете? Основната цел на тази статия е да ви даде някои полезни съвети за работа с цвета на изображението. Възползвайте се от тези прости техникиза да подобрите външния вид на вашите снимки.
Основният акцент ще бъде върху корекцията на първичния цвят. Корекцията на първичния цвят засяга цялото изображение, като променя интензитета на червените, зелените и сините цветове, както и средните тонове, сенките и осветяванията.
Преди да започнем, уверете се, че имате поне основни познанияследните инструменти на Photoshop: Криви, , Филтър за снимки, Черно бяла.
Полезен съвет: извършете корекция на цвета на коригиращи или отделни слоеве. Това ще ви позволи да промените или отмените настройките на инструмента по всяко време.
Монохромия и сепия
Изображение, в което цветовата гама се състои от нюанси на един и същи цвят, се нарича монохромно.
Първо, нека направим изображението черно-бяло. За това има различни начини, но ще разгледаме само две.
Етап 1.Метод 1. Според мен най-добрият вариант е да използвате коригиращ слой Черно бяла. Иконата за създаване на нов коригиращ слой е в долната част на палитрата Слоеве.
Коригиращ слой Черно бяладобър, защото дава възможност да се регулира яркостта на основните и вторичните цветове: червено, зелено, синьо, циан, магента и жълто. Това е много полезен инструментЗа фина настройкатонален диапазон на изображението.
За съжаление, инструментът Черно бяласе появи във Photoshop CS3 и по-нова версия. Ако работите в Стара версия Photoshop, използвайте втория метод.
Метод 2: Създаване на коригиращ слой Оттенък / Наситености поставете отметка в квадратчето Тониране (оцветяване). Изображението ще бъде автоматично обезцветено и ще бъде добавен нюансът по подразбиране. Задайте стойността на плъзгача Hue+35. Изглежда много по-добре според мен (за да получите черно-бяло изображение, намалете стойността Насищанедо 0).
Стъпка 2.Накрая изравнете яркостта на цвета на изображението с помощта на плъзгачите на коригиращия слой Черно бяла. Използвайте прикрепения към него инструмент Eyedropper за автоматичен изборчастта от изображението, която искате да промените. Внимавайте обаче да не правите драстични промени.
Обикновено настройките на слоя Черно бяламоже да не е достатъчно, за да получите добър резултат. Следователно, преди всичко слоеве Кривии регулирайте контраста и кривите на изображението цветни каналиотделно.
Освен сепия, можете да конфигурирате друга монохромна цветова схема. Вместо смисъл Hue+35, преместете плъзгача на всеки цвят по ваш избор и също експериментирайте с плъзгача Насищане. За изображението по-долу съм задал стойностите Hue+295 и Насищане +35.
Избелване
Друг популярен ефект е избелването. Снимката създава приятен сребрист оттенък, като черно-бял и цветно изображениебяха обединени заедно.
Етап 1.Създайте коригиращ слой Черно бяла(или обезцветете изображението с коригиращ слой Оттенък / Наситеност). След това променете режима на смесване на коригиращия слой на Наслагване.
Стъпка 2.Добавете коригиращ слой над всички слоеве Криви. Този ефект се характеризира с висок контраст в изображението, така че добавете контраст с помощта на крива, но внимавайте. Корекциите трябва да са незначителни, тъй като режимът Наслагване, В предишна стъпка, вече добави контраст към изображението. Резултатът не трябва да бъде преекспониран в светлите части или недоекспониран в сенките.
Друга характеристика на този ефект, заедно с увеличения контраст, е зърнистостта. Ако желаете, добавете малко шум към фоновия слой с помощта на командата Филтър>Шум>Добавяне на шум (Филтър>Шум> Добавяне на шум) . Уверете се, че квадратчето е отметнато в настройките на филтъра Едноцветен.
Малко за теорията на цветовете
Преди да преминем към следващия ефект, нека поговорим малко за теорията за формирането на цветовете.
Погледнете цветното колело по-долу. Ще видите три основни цвята на пространството RGB: червено, зелено и синьо. Между тях има вторични цветове CMY: циан, магента и жълто. Вторичните цветове се образуват чрез смесване на два основни цвята: син + зелен = циан, червен + син = магента и червен + зелен = жълт.
На цветното колело вторичните цветове са противоположни на основните цветове. Следователно получаваме двойки: Червено и синьо, Зелено и лилаво, Синьо и Жълто.
Има и третични цветове, образувани чрез смесване на първични и вторични цветове. Но в този урок няма да ги разглеждаме.
За нас е много важно да знаем за взаимодействието на основните и вторичните цветове. В настройките на коригиращия слой КривиМожете отделно да редактирате цвета на изображението в червения, зеления и синия канал. Така например преместването на линията на кривата нагоре в червения канал увеличава наситеността на червения цвят. На свой ред преместването на кривата надолу увеличава наситеността на синия нюанс. Работя и върху други цветови двойки.
Блокбъстър/Мода
Сега, след като разбрахме малко за теорията за формирането на цветовете, нека да преминем към следващия ефект. Този ефект често се използва в рекламни плакати (например за филма "Трансформърс") и фотография на модели.
Погледнете изображението по-горе и забележете цвета на сенките, средните тонове и акцентите на изображението. Специално вниманиесъсредоточете се върху областите на сянка и светлина. Ще забележите, че сенките имат синкав оттенък, а акцентите са в нюанс на цвета на кожата на момичето.
Това е допълваща цветова схема. На цветното колело Син цвяте срещу оранжевата.
Когато работите с изображения на хора, трябва да имате предвид цвета на кожата им. Не можете да направите хората зелени, лилави или сини. Ще изглежда странно. Кората винаги трябва да е оранжева, оранжево-жълта или жълта. За допълване на тези цветове се използват противоположни цветове: синьо, синьо-виолетово и синьо.
С това казано, нека стилизираме нашия имидж.
Етап 1.Добавете коригиращ слой Криви.
Полезен съвет: Когато градирате цветовете, започнете със сенките, след това преминете към светлите части и накрая към средните тонове.
Стъпка 2.В падащото меню промените RGB, който отговаря за общата яркост и контраст на изображението, на Синканал. Ще работим в обратна посока през падащия списък с канали, като започнем с Сини край RGB.
Нека преместим долната точка на кривата малко нагоре, което в крайна сметка ще добави син нюанс към областта на сенките. След това, за да компенсирате тази корекция, преместете горната точка на кривата леко надолу към жълто, за да намалите синьото в светлите зони и да върнете тена на кожата по-близък до вашия естествен цвят.
Стъпка 3.Моля, обърнете внимание, че изображението е придобило лилав оттенък. Това се случва, защото червеният и зеленият канал са настроени на еднакъв интензитет. За да получите по-син нюанс на изображението, можете да отидете на Зеленоканал и повдигнете сенките или в червенканал и намаляване на сенките. Но има малка разлика, която си струва да се отбележи: ако увеличите сенките в зеления канал, изображението ще стане малко по-светло и ще загуби контраст, а ако намалите сенките в червения канал, изображението ще стане по-тъмно и ще увеличи контраста .
В повечето случаи е по-добре да използвате зеления канал. Отидете на Зеленоканал и добавете малко лилав оттенъкв сенките.
Стъпка 4.На този етап може да се наложи да се върнете към синия канал и да коригирате тена на кожата си. Не трябва да е много синьо и не много жълто. Регулирайте светлите и средните тонове, докато получите желания резултат.
Стъпка 5.Сега можете да отидете на RGBканал и регулирайте яркостта и контраста на изображението. IN в този примерНамалих нивото на сянка.
Стъпка 6Накрая можете да допълните ефекта с друг филтър. В резултат на добавянето на син оттенък в областта на сенките, изображението стана наситено. Добавете коригиращ слой Оттенък / Наситености намалете параметъра Насищанедо −10. Промените са дребни, но това е въпрос на вкус. Получихме стилен ефект.
бронз
В заключение, нека разгледаме още един интересен ефект в изображението със студен, бронзов оттенък. Подобен е на ефект на сепия, но изображението не трябва да става монохромно. Ярки цветовеостават видими на изображението, но се открояват с красив бронзов оттенък.
За да практикувате, изберете изображение в широка гама от тонове и цветове, за да видите по-добре настъпващите промени.
Етап 1.Първо създайте коригиращ слой Филтър за снимки. Изберете филтър от падащия списък Сепияи инсталирайте Плътностот 90 до 100%. Не забравяйте да поставите отметка в квадратчето Запазете светенето.
Стъпка 2.Добавете коригиращ слой Оттенък / Наситености намалете Насищанеот −10 до −50. Стойността зависи от вашето изображение.
Стъпка 3.Добавете коригиращ слой Кривии увеличаване на контраста на изображението. Бронзовият ефект изглежда по-добре в контрастно изображение.
Стъпка 4.Тази стъпка не е задължителна, но мисля, че изображението ще изглежда по-добре, ако добавите малко размазване. За да направите това, създайте копие на фоновия слой и приложете към него Филтър > Размазване > Размазване по Гаус. Не задавайте голям радиус на размазване, в противен случай крайният резултат ще изглежда много мек.
За това изображение използвах радиус на размазване от 2,5 px. След това променете режима на смесване на този слой на Наслагване. В резултат на това изображението ще стане по-меко и контрастът ще се увеличи. За да премахнете излишната мекота, намалете Напълнетеслой до 25 - 50%. След това се върнете към коригиращия слой Кривии компенсира промените в контраста.
Това е всичко, бронзовият ефект е готов.
Заключение
Имайте предвид, че има много други начини за постигане на подобни ефекти и няма един единствен начин за това. правилният начин. Всеки фотограф и ретушьор използва различни инструменти и техники, които са му удобни. За всеки свой, така че намерете най-добрия вариант за работа с изображението.
Освен това не забравяйте, че крайният резултат за всяко изображение, към което добавяте тези ефекти, ще се различава в зависимост от нивото на светлина и сенки, цвят и контраст и т.н. Изберете всички настройки, показани тук, поотделно за всяка снимка. Късмет!
Преводач: Владимир Нестеров
Photoshop е невероятен инструмент, който може да превърне обикновено изображение в произведение на изкуството стандартни инструменти. Той е страхотен за изразяване на вашите творчески таланти, подобряване на вашите снимки или създаване на колажи. Сложно е софтуерен пакети не всички потребители знаят как да избегнат някои трудности при работа. Тази статия описва 10 бързи съветии трикове, които могат да ви спестят време и да улеснят работата във Photoshop.
1. Инсталирайте безплатни Instagram филтри
Искате да придадете на снимките си ретро вид, без да инсталирате мобилно приложение? Кликнете, за да инсталирате комплекта Действия на Photoshop, които прилагат страхотни филтри в стил Instagram към снимки!
2. Осветете снимките си
Ако имате снимка, която изглежда малко тъмна, отворете я и щракнете Shift + Ctrl + N, да създам нов слой. Назовете го Светлинаили нещо друго, променете Режим(Режим включено Припокриване(Наслагване) и поставете отметка в квадратчето до „ Запълнете с неутрален цвят от режима "Наслагване" (сиво 50%)" (Попълнете с Overlay-неутрален цвят 50% сиво). След това изберете инструмента Изяснител(Dodge Tool), инсталирайте Изложба(Експозиция) включена 25% и изберете подходящия диапазон, за да постигнете желания озаряващ ефект. Можете също да използвате инструмента Димер(Инструмент за изгаряне), за да подобрите сенките.
3. Пакетна обработка
Ако трябва да обработите няколко снимки наведнъж, уверете се, че са в една и съща папка, след това отворете едно от изображенията, отидете в менюто Прозорец > Операции(Прозорец > Действия) и запишете необходимите действия, като щракнете върху иконата с извито листо и след това върху кръглата икона в панела операции(Действия). След това отидете в менюто Файл > Автоматизация > Пакетна обработка (Файл > Автоматизиране > Пакет) и изберете действието, което току-що сте записали. Кликнете Добреи Photoshop ще отвори необходимите изображения и ще приложи действието към тях.
4. Отървете се от лъскавата кожа
Когато работите с портрети, използвайте инструмента Пипета(Капкомер), за да изберете матов участък от кожата, след това боядисайте блестящите части на лицето със стандартна четка с Непрозрачност(Непрозрачност) 15% . Това ще превърне лъскавите зони в матови.
5. Подобряване на цветовата палитра
Ако имате снимка с леко избелели цветове, можете да я подобрите, като използвате картини на известни художници, като Мона Лиза! Просто отидете в менюто Изображение > Корекции > Избор на цвят(Image>Adjustments>Match Color) и изберете известната картина. Кликнете Добреи вижте резултата!
6. Начертайте прави линии с четка
Ако не сте хирург, тогава начертаването на права линия с четка е доста трудно. За да направите това без проблеми, просто задръжте клавиша Shiftдокато рисувате, линията автоматично ще бъде права.
7. Лесни водни знаци
Ако често използвате една и съща снимка като воден знак, можете да спестите време, като я превърнете в четка. Качете снимка и отидете в менюто Редактиране > Дефиниране на четка(Редактиране>Дефиниране на предварително зададени четки).
8. Подобрете резонанса на вашата снимка
Ако имате снимка, която изглежда скучна, дублирайте я фонов слойс помощ Ctrl+J, след което инсталирайте Режим на смесване(Режим на смесване) на нов слой Твърда светлина(твърда светлина). Веднага ще видите разликата в цвета!
9. Направете следата от кръглата четка равномерна
Ако нарисувате дълга линия с помощта на четка, вероятно сте забелязали, че тя често създава пикселизирани "серифи". Да създам гладка линия, изберете четка и щракнете F5. Изберете Форма на отпечатъка на четката(Форма на върха на четката) и променете Интервали(Интервал) с 25% На 7% или по-малко. Можете да запазите четката, за да не се налага да я коригирате всеки път.
"
Ако, докато гледате вашето изображение, искате да увеличите изображението с плавно увеличение в една точка и след това бързо да преминете към друга част от вашето изображение, след това задръжте бутона з(на английски), щракнете и плъзнете мишката до дясната частСнимки. Вашата видеокарта трябва да поддържа OpenCL, за да използвате тази функция.
Преводач: Шаповал Алексей
В тази статия ще говорим за палети в Програма фотошоп. Често в различни приложения важна ролясамият цвят играе. Това създава необходимостта от избор правилните цветовеза вашия проект. Следователно работата с палети е много важна задача за специалист. Така че, да тръгваме!
Палитрае интересен цветен инструмент за вашата работа. Област на палетите (1) е отдясно работно пространствопрограми . Както можете да видите на фигурата по-долу, палетите представляват специални мобилни прозорци, предназначени за работа върху изображение. С тяхна помощ можете да променяте параметрите директно по време на работа. Палетите имат свои собствени контроли. За разлика от обикновените диалогови прозорци, палитрите, докато остават отворени, позволяват на потребителя да извършва всякакви действия в самия Photoshop.
Можете да показвате всякакви палитри на екрана с помощта на менюто „Прозорец“, като по този начин изберете желаната палитра в него. Моля, имайте предвид също, че някои палети са свързани с , като щракнете върху които можете бързо да извикате съответната палитра.
Нека, например, извикаме палитрата "цвят". След тази операция ще се появи работната зона на тази палитра. За да го скриете, щракнете върху иконата (2) и тя ще се скрие. Ще забележите, че тази палитра (4) също се появи на прозореца (3) (в източника на палитрата). За да покажете палети от източника на палета, трябва да щракнете върху желаната палитра.
Палетите също могат да бъдат поставени навсякъде на екрана, като ги плъзнете с левия бутон на мишката. Тук плъзнах палитрата в свита форма. За да го разгънете, трябва да щракнете върху иконата със стрелка (5) .
Можете също така да свиете панела до изгледа на заглавката, като щракнете двукратно върху него в областта (6) . Сега панелът е свит до изгледа на заглавката.
Самите панели могат да се свързват в блокове (7), наречени докове. За да закачите панел, просто трябва да го плъзнете с левия бутон на мишката в блока.
Можете също да затворите панели с помощта на контекстно менюсъздаден с десния бутон. Тук можете да затворите група от раздели или да затворите една от палетите. Нека затворим групата раздели и всички палети в този блок ще изчезнат. За да ги извикате отново, ще трябва да щракнете отново върху Window и да изберете подходящата палитра или просто да ги извикате с помощта на горещи клавиши. Групата палитри ще се появи отново на мястото, където е била за последен път във Photoshop.
Можете също така да плъзнете цяла група палитри навсякъде по екрана. За да направите това, хванете заглавката на групата и я плъзнете с мишката. Размерът на палетите може да се регулира, както и всеки размер на прозореца Windows програми. Тоест чрез влачене на граници. Ако върнете тази палитра обратно, тя ще се закачи автоматично.
Палитрите могат да бъдат свити до икони и пиктограми с помощта на стрелката (8) . За да разгънете назад, трябва да щракнете отново върху тази стрелка.
За да скриете напълно палетите, трябва да щракнете Клавиш Tab. Всички палети ще бъдат скрити, включително лентата с инструменти. Ще остане само работното пространство. С него можем да преглеждаме изображения на цял екран в голям мащаб и да видим по-добре какви промени правим. За да покажете отново палитрите, натиснете отново клавиша Tab. Палитрите ще се появят отново.
Сега да обобщим. За да извикате която и да е палитра, трябва да използвате менюто „Прозорец“ или клавиш (ако е присвоен на палитрата). За да затворите палети, можете да направите това с помощта на контекстното меню за тази палитра. Палетите също могат да се местят, групират по всякакъв начин и да се променя размерът им. Всичко това ни позволява гъвкаво да персонализираме работната среда на програмата, за да отговаря на нашите нужди. Тоест, ако нямате нужда от палитра, просто я затворете. Можете да й се обадите по всяко време, когато имате нужда от нея. Това освобождава място за работа върху изображението. Това завършва нашето въведение в палетите във Photoshop. Като цяло, изучавайте и прилагайте!
Както бе споменато в първия урок за овладяване на Photoshop, никога не спирате да учите нови неща в тази програма. Винаги има нови методи и инструменти за използване. Решихме да съберем още 25 Photoshop трика и съвета, от които всеки дизайнер се нуждае.
Седнете, прочетете внимателно и се насладете на непознатото!
Овладейте манипулацията с помощта на инструмента Puppet Warp.
Този инструмент не се използва толкова често, колкото другите инструменти на Photoshop, но когато работи, ви превръща в дизайнерска звезда! Puppet Warp ви позволява да задавате точки (щифтове) върху слой и след това да манипулирате и огъвате обекта по реалистичен начин. С други думи, създава се един вид рамка, която ви позволява да контролирате промените в обекта, като кукла.
По-долу е изображение на змия, което извлякох от фона и поставих на собствения й слой.
Използвайки марионетна деформация(Puppet Warp), добавих някои контролни точки към обекта и промених позицията на змията на повърхността. Страхотно, нали?
Можете да намерите още подробна информацияза този инструмент.
Редактиране с едно щракване с помощта на набори от коригиращи слоеве (Adjustment Layers).
Всички сте запознати с коригиращите слоеве и знаете невероятните резултати, които можете да получите, като ги използвате. Но това, което може да не забележите е, че някои от коригиращите слоеве съдържат някои много интересни и полезни настройки. В моя пример по-долу отворих коригиращия слой Curves (Layer-New Adjustment Layer –Curves) и в горната част на диалоговия прозорец с опции отворих падащото меню с вече зададените настройки.
more-img1.jpg
Особено харесвам набора от корекции в слоя за настройка на Черно и бяло.
Знаеше ли?
Можете да използвате коригиращ слой като изрязваща маска към определен слой, ако щракнете върху иконата с два пръстена в долната част на диалоговия прозорец за настройка (Изрязваща маска). IN в противен случай, корекцията ще засегне всички слоеве по-долу.
Пълен контрол върху пътищата в панела Пътища.
Ако прекарвате време в рисуване на пътеки във Photoshop, тогава панелът Paths е задължителен за вас. Палитрата Paths във Photoshop по същество е същата като палитрата Layers, но служи само за създаване на контури.
В този панел можете да създавате нови пътища и да ги изтривате, да зареждате селекцията им, да ги очертавате и да ги запълвате с произволен цвят.
Създавайте и редактирайте свои собствени клавишни комбинации.
Искали ли сте някога да промените клавишните комбинации по подразбиране във Photoshop или да създадете свои собствени? Лесно е да се направи. Отидете в менюто Редактиране на клавишни комбинации.
В този панел можете да промените настройките по подразбиране и дори да добавите свои собствени.
Перфектен контрол върху Type Tool с палитрата Character.
Палитрата със знаци съдържа всички необходими опции за редактиране на текст и абзаци. Палитрата е достъпна чрез менюто Window-Character или, с активния инструмент Type, щракнете върху горно менюиконата най-вдясно.
Оптимизирайте своя работен процес с помощта на функцията Workspace.
Photoshop представя пет работни настройки на прозореца. По един за 3D изображения, дизайн, движение, рисуване и фотография. Избирайки едно от работните пространства, ще видите, че Photoshop отваря най-много необходими панелиза работа в тази област и организирана по такъв начин, че необходими функциистават лесно достъпни.
Изборът на работна среда се извършва през прозореца | Работно пространство (Window-Work Environment).
Можете също така да създавате и запазвате свои собствени работни пространства. Отидете в менюто Прозорец | Работно пространство | Ново работно пространство (Прозорец-Работно пространство-Ново работно пространство), задайте име на работното пространство. Това е много полезен съвет, ако имате множество работни процеси.
Огъване на реалността с филтъра „Liquify“.
Любимият ми филтър във Photoshop е Filter |. Тук можете да създадете интересни деформиращи ефекти, но все пак да изглеждате реалистично.
В примера по-долу използвах четка във филтъра Liquify, за да увелича очите на момичето и завъртях косата й, за да придам на погледа малко по-луд.
Елиминирайте объркването при работа с функцията Показване на ръбовете на слоя.
Функцията за показване на краищата на слоевете, докато работите, е много полезна. Полезно е, ако работите в документ с много слоеве и става трудно да се каже къде (на какво ниво) се намира даден слой. Тази функция е достъпна чрез менюто: Преглед | Покажи | Слой с ръбове (View-Show-Layer Edges).
Сега, когато щракнете върху слой или няколко слоя, те ще бъдат избрани в прозореца на работния документ.
Маркирайте специфични цветове и нюанси с функцията Color Range.
Голяма част от работата във Photoshop е избирането на обекти. А функцията “Color Range” ще ви помогне да направите това бързо и ефективно. Позволява ви да подчертаете всеки цвят или нюанс.
Достъп чрез меню: Изберете | Цветова гама (Избор-Цветова гама).
В горната част на диалоговия прозорец можете да изберете произволен цвят или диапазон от светли точки, сенки и средни тонове.
След като щракнете върху OK, избраната от вас област ще бъде маркирана. В примера по-долу избрах набор от акценти от снимката, които да подчертая.
Организация и класификация на документите.
В най-горния панел на програмата има икона за организация на файлове с падащо меню. Това е много полезна функцияв случай, че имате много отворени документи или ако работите с един или повече документи едновременно.
Работната зона на екрана ще покаже броя на файловете, които сте избрали от списъка.
Задайте менюто по подразбиране на Photoshop.
Ако имате нужда от абсолютна рационализация на процеса, тогава можете да персонализирате програмното меню по подразбиране. Премахнете това, което не ви трябва, докато работите. За да направите настройки, отидете на Редактиране | Менюта (Edit-Menu).
За да премахнете ненужните параметри, просто щракнете върху иконата на око в диалоговия прозорец за настройки.
Знаеше ли?
Също така ще можете да маркирате определени елементи от менюто с произволен цвят в лентата с менюта. Просто щракнете върху думата „Няма“ в колоната и задайте произволен цвят от падащия списък.
Редактиране и персонализиране на вашата четка.
Панелът с настройки на четката (Window-Brush или F5) ви дава пълен контрол върху това как работи четката ви. Тук можете да правите каквито и да е промени в съществуващите параметри на инструмента или да създавате свои собствени четки и да запазвате тези настройки като нова четка.
Използване на палитрата Маски.
Маските на слоевете осигуряват невероятно неразрушително редактиране на слоеве. Но ако никога не сте проучвали опциите този метод, тогава не знаете и половината от гъвкавостта, присъща на този инструмент.
Маска на слой се добавя, като щракнете върху иконата й в долната част на панела със слоеве (Добавяне на маска на слой). Отворете палитрата „Маски“ (Прозорец | Маски). Когато изберете маска, която сте създали на слой, всички функции в панела на маската се активират незабавно. По-долу създадох маска с копие на червения алфа канал на снимката.
Като коригирам функцията Feather в панела Mask, мога да създам ефект на мек фокус върху снимката. Ефектът е напълно запазен и може да се редактира без да се повреди оригиналната снимка.
Познаването на тези параметри дава много повече гъвкавост на процеса на маскиране.
Редактиране на JPG изображения в Camera Raw.
В Camera Raw има редица страхотни инструменти и те не се ограничават до собствените формати на камерата. Можете да отваряте всякакви JPG изображения в Camera Raw. Отворете Bridge (иконата в горното меню), изберете изображението и щракнете върху него с десния бутон на мишката, като изберете от менюто – Open in Camera Raw (Отваряне в Camera Raw).
Един от любимите ми инструменти с Camera Raw е четката за коригиране. По-долу е даден пример за редактиране на изображение с помощта на на този инструмент. Можете да гледате урок за използване на четката за регулиране.
Използвайте алфа канали за по-прецизен избор.
Често пренебрегван метод е да се изолира обект от фона върху маска с помощта на алфа канали.
Например, имаме птица на бял фон, която трябва да бъде премахната. Отворете палитрата с канали и изберете най-контрастния канал за нашето изображение. На тази снимка Синият канал е най-контрастен.
Копирайте този канал, като плъзнете миниатюрата му върху иконата на новия канал в долната част на палитрата.
Ако желаете, можем да премахнем останалите черни зони върху птицата с помощта на бяла четка. След това заредете селекцията на този канал (Ctrl+щракнете върху неговата икона), върнете се към панела със слоеве и скрийте фона на маската, като щракнете върху иконата му в долната част на панела със слоеве.
Релефен дизайн с функция Texturizer.
Това е един от малките филтри на програмата, който може да вдъхнови експериментиране от време на време. Заредете този филтър през филтъра | Текстура | Texturizer (Филтър-Текстура-Texturizer).
Използвах снимка на дърво, за да създам текстурата.
В диалоговия прозорец на филтъра изберете текстурата на платното (Canvas). Ефектът не е лош, но не е особено интересен.
Истинското забавление ще бъде използването на ваши собствени текстури. Можете да ги заредите във филтъра, като щракнете върху стрелката до секцията "Текстура". Единственото изискване е форматът на качената текстура да е PSD.
В примера по-долу заредих оригинално изображениена това дърво като негова текстура, което създава интересен ефект в картината.
Създаване на GIF анимация във Photoshop.
Създаването на Gif анимации не е нещо, което правя често, но когато имам възможност, се възползвам от нея. Създаването на рамки за анимация във Photoshop е не само невероятно лесно, но и интересно. Отворете панела за анимация (Прозорец | Анимация) и създайте нова рамка, като щракнете върху иконата й в долната част на панела. Можете да редактирате, добавяте и пренареждате документа кадър по кадър. След това изберете времето за показване на рамката, като щракнете върху стрелката в долната част на миниатюрата на рамката. За да видите анимацията, използвайте клавишите на играча в долната част на панела. За да запазите анимацията в Gif формат, отидете на Файл | Запазване за уеб и устройства (File-Save for Web and Devices). Изберете Gif като файлов формат.
Уточнение с Информационния панел.
Може би се чудите какво представлява този информационен панел и защо заема място на екрана. И аз много пъти съм си задавал този въпрос, но истината е, че панелът с информация съдържа много полезна информация за вашата работа.
Погледнете екранната снимка по-долу и ще видите какви данни са отразени в този панел.
Работа с цветови схеми чрез разширението Kuler.
Ако сте се интересували цветови схемив допълнение към програмите по подразбиране, вероятно знаете за проекта Kuler на Adobe. Това е онлайн общност, посветена на цветята, с огромен брой интересни опции и идеи за цветове. Разширението Kuler е достъпно през прозореца | Разширения | Kuler (Window-Extensions-Cooler). С помощта на панела Cooler можете да търсите и преглеждате всякакви цветови опции и можете също да посетите страницата на сайта. След като намерите цветовете, които харесвате, можете да ги добавите към вашата палитра Swatches за по-нататъшна работа.
Редактиране на видеоклипове във Photoshop.
Обзалагам се, че не знаехте, че видеото може да се променя във Photoshop. Много лесно се прави. Можете да импортирате видео чрез менюто: Layer | Видео слоеве | Нов видео слой от файл (Слой-Видео слоеве-Нов видео слой от файл). Всички видео кадри се редактират като редовен слой. За достъп до отделни кадри трябва да отворите времевата линия на анимацията (Прозорец | Анимация). Освен това можете да правите глобални промени във видеоклипа си, като добавяте коригиращи слоеве в панела със слоеве.
Предоставен е бърз видео урок за използване на видео слоеве.
Създайте винетка, като използвате коригиращи слоеве.
Наскоро открих начин за създаване на винетка с помощта на коригиращ слой Gradient Fill. Обичам коригиращите слоеве, така че добавих този метод към моя репертоар от трикове.
Отворете която и да е ваша снимка. Използвах снимката, която виждате по-долу.
Сега добавете коригиращ слой „Gradient“ (щракнете върху иконата за корекции в долната част на панела със слоеве и изберете Gradient Fill от списъка). Задайте посоката на цвета на градиента от бяло прозрачно към черно. Променете режима на смесване на този слой на Мека светлина(Мека светлина).
След това на слоя „Gradient Fill“ отворете стиловете на слоя (щракнете върху иконата „Add“ Стил на слоя") в долната част на панела със слоеве и добавете стил Gradient Overlay, но с радиален стил. Отново използваме цвят от полупрозрачно бяло до черно.
Този метод е добър, защото винетката винаги може да се редактира и коригиращият слой може да бъде преместен нов документс автоматично преоразмеряване.
Оригинална снимка.
Идеално разположение при използване на обекти за подравняване.
Този съвет може да е очевиден за някои, но ще се изненадате колко време използвах Photoshop, преди да забележа тези инструменти.
Когато активирате инструмента за преместване (V), иконите за подравняване се появяват в горния панел. Когато изберете много слоеве (Ctrl+щракване върху миниатюрите на слоя), опитайте да щракнете върху някоя от тези икони и вижте какво ще се случи.
Познаването на тези функции може да спести много време в работния ви процес.
Използване на филтъра за отместване за създаване на повтарящ се шаблон.
Често трябва да създавате свои собствени текстури и шарки, така че е необходима функцията Offset filter.
За да създадете повтарящ се шаблон, трябва да изберете квадрат от вашия текстурен файл. За предпочитане такъв, който има еднакъв тон. Копирайте (Ctrl+C) избрания квадрат в нов файлразмер 500х500 px.
Сега отидете в менюто: Филтър | Други | Отместване (Filter-Other-Shift) и задайте изместване надясно и надолу хоризонтално и вертикално до +250.
Въведох стойността +250, защото размерът на моя документ е 500 px, т.е. изместете наполовина размера на документа.
Сега, използвайки Clone Stamp Tool (S), изтриваме линиите в центъра на документа. Този файл може да бъде запазен като повтарящ се шаблон и ще се появи като безпроблемен файл от 500 пиксела.
Организирайте своя панел със слоеве, като използвате групиране.
Можете да знаете добре тази функция на програмата, но има някои нюанси. Обикновено не правя изравняване на слоеве, така че резултатът от моите проекти може да се състои от десетки слоеве. За да поддържам ред в работата си, групирам слоевете в структурни части. Това е важен момент в работата, тъй като групирането ви позволява да не се обърквате в подробности, когато обменяте файлове и работите в група.
Знаеше ли?
В рамките на групи можете да създавате нови групи, за да организирате допълнително слоевете в панела.
