Hur man skriver en bra låt. Redaktionell erfarenhet: hur man skriver en låt själv

Lämna en kommentar 6,950

Instruktion

Som i alla andra företag är regelbundenhet viktig i sådan utbildning. Om du har börjat lära dig att rappa, sluta inte – fortsätt att rappa så länge du kan. Det är genom övning du kan förbättra dina färdigheter.

Kanske kommer du till en början inte att lätt och snabbt kunna skriva ord på språng, och ännu mer, rimma dem och göra texten rytmisk, men med tiden kommer du att känna att du redan lättare och naturligare kan hantera ord, uttrycka tankar och händelser som händer runt omkring.

I inlärningsprocessen, försök inte komma på ramsor i förväg - det kommer att göra det lättare för dig att arbeta. Rim kommer till författaren gradvis - till en början är det viktigt för dig att lära dig att helt enkelt recitera ett adekvat och rytmiskt recitativ.

Tänk först inte på specifika ämnen för dina texter – rap om det som omger dig i vardagen, använd ordspel, metaforer, prata om vad som händer runt omkring dig, samt aktuella som berör många människor.

Sluta inte under träningen – även om du gör misstag och känner dig generad över din egen formulering, fortsätt prata, och snart kommer du att märka hur rim och rytmer kommer att dyka upp av sig själva i dina texter.

Det är också bra att lyssna på andra freestylers för att delvis ta till sig deras lässtil och lyssna på hur de skriver texter och formulerar tankar.

Att lära sig recitera genom att improvisera och komponera på språng är inte lätt, men det är möjligt - komponera så ofta som möjligt, improvisera gärna både ensam och med andra freestylers, dela erfarenheter. Freestylecirkelföreställningar är mycket viktiga för vidareutveckling av dina färdigheter.

Det är också viktigt att lära sig att andas korrekt för att inte tappa rytmen under en lång recitativ. Lär dig tungvridare, träna diktion, utveckla lungstyrka.

Källor:

Hur man skriver raptexter

Förmodligen alla fans rap musik drömmer om att lära sig komponera och läsa den på samma sätt som världsstjärnor gör. Grunden för rap, som alla andra poetiska verk, är rim. Men i rap är rim mycket mer komplicerade, dessutom måste läsningen passa in i en viss rytm och ha en hel del betydelse.

Instruktion

På tal om ramsor. Det är bättre för nybörjare MC att öva på enkla ramsor, när det bara finns ett rim i raden och det är i slutet av raden. Freestylers använder också dessa, då det alltid finns tid att tänka. Ju mer övning, desto svårare blir ramsorna. För att göra texter mångsidiga använder MC:er interna rim, det vill säga rimmade ord finns innanför själva raden. Användningen av sådana scheman kommer att lägga till figurativitet till texterna och. När du blir bättre, börja experimentera med komplexa ramsor som rimmar på mer än en stavelse. Att sammanställa dessa ramsor är svårare, men sådana ramsor ger variation och förbättrar textens kvalitet.

Relaterade videoklipp

Användbart råd

Använd en rimordbok först, men tänk på att den bara ger dig så kallade "exakta rim", medan "luddiga rim" är lika viktiga, eftersom de är mer användbara när du skriver en text, särskilt med komplexa rim. Men proffs rekommenderar att endast i extrema fall tillgripa en ordbok, eftersom det med dess hjälp är omöjligt att lära sig hur man väljer rim på egen hand.

Och i inget fall glöm inte träningen. Du kan träna var som helst - hemma, på väg till skolan, på Internet med vänner, arrangera ministrider. Med ett ord, kom ihåg hjälten Eminem i filmen "8 Mile".

Källor:

hur man skriver en rap om mig

Rap kom till Ryssland från Brooklyn från svarta invandrare från Jamaica och blev snabbt populär bland unga. Mest av allt lockas tonåringar till rap av den uppenbara lättheten: under en rytmisk bakgrund kan du tala, eller snarare, recitera fraser av din egen komposition som berör dig till kärnan. Men i verkligheten, när en kille eller en tjej sätter sig med en penna och ett papper eller framför en datorskärm och ska rimma sina egna upplevelser, så lyckas de inte alltid. För att komponera rap behöver du, förutom förmågor, uthållighet och kunskap om några enkla skrivhemligheter.

Instruktion

Det sägs att alla författare är goda läsare. Det är samma sak med rap: alla författare till sina egna låtar måste först bli bra lyssnare på kreativitet. För att skapa din egen rapkomposition måste du lyssna på många låtar av erkända mästare. Och inte bara lyssna, utan också upprepa dem högt, recitera om och om igen för att fånga rytmen. Efter sådan träning blir det mycket lättare att skriva.

Du måste bestämma dig för vilket ämne du vill skriva i rap. Man ska inte omedelbart tänka på rimmet, det kommer inte alltid direkt, och detta frustrerar bara. Du behöver bara skriva ner alla dina tankar om, om det är tillägnat honom, eller relationer med vänner, eller orättvisa i allmänhet. När texten är skriven kan du försöka klä den i rim.

Be dina vänner, helst också, att gå med dig i striden. Detta är en strid, verbal, där motståndarna turas om att kasta rimmade repliker till en given rytm. Det är lättare att improvisera när ni är två, och tävlingen väcker fantasin. Om du är rädd för att senare glömma vad du läste i striden, skriv ner det på en röstinspelare.

Användbart råd

På Internet kan du hitta program som hjälper dig att hitta rim för nästan alla ord.

Du har säkert sett videor på TV eller på Internet där proffs utförde alla möjliga trick med en fotboll: kastade och fånga dem med fötterna, kasta dem över deras huvuden, stoppa dem på något extraordinärt sätt, och så vidare. Så detta kallas "fotbollsfreestyle". Det kan verka som att lära sig freestyle omöjligt, men du behöver bara sätta upp ett mål och ha tålamod. Resten är en fråga om teknik.

Instruktion

Hitta en bekväm plats att studera. Bra är det inte, och därför kräver det inte ett stort område för träning. Nu kan du gå direkt till träningen. Det första du ska lära dig är att "minta" bollen. Du kan prova med en fot först. Anslut sedan det andra benet då och då. Med rätt skicklighet kommer du på en eller två dagar att kunna fylla bollen från ena foten till den andra växelvis. Därefter bör du öva på att mynta bollen på knäna och på huvudet. Det andra är mycket svårare. Du kan påskynda denna process om du synar och skickar bollen till varandra med hjälp av ditt huvud.

När du har lärt dig hur du håller bollen i luften med fötterna, gå vidare till att lära dig ditt första trick. Detta trick kallas ATW, "around the world". Dess kärna är att när du kastar upp bollen måste du ha tid att snurra benet runt den och framgångsrikt plocka upp den och fortsätta att jaga. Naturligtvis, för en nybörjare som freestyler, kommer denna finte att vara svår. Men inom ett par dagar kommer du att kunna bemästra det perfekt.

Utöver denna finte finns det fortfarande en hel del alla möjliga rörelser, men de kan beskrivas i det oändliga. Lycka till med din träning.

Rim är tillsammans med radens rytm och strofens symmetri det avgörande elementet i dikten. Att hitta om i ett par av föregående rad är inte alltid möjligt, och ytterligare källor kommer till hjälp för skaparen.

Instruktion

Innan du vänder dig till rimgeneratorer, försök att parafrasera en redan skriven rad. Det finns ett antal ord som det är svårt eller omöjligt att hitta ett rim för. Andra har ett begränsat antal ramsor och de är alla "tråkiga". Ljust: - - igen. Om du skriver mycket vet du redan vilka som är bättre att inte sätta i slutet av raden.

Dra nytta av alla de olika typer av rim. Som regel är de flesta poeter begränsade till tre eller fyra varianter. Enligt stressprincipen är de maskulina (på radens sista stavelse), feminina (på andra stavelsen från slutet av raden), daktyliska (på den tredje från slutet) och hyperdaktyliska (på den fjärde från slutet av raden). slutet).

Försök att skapa nya typer av rim. Sedan, genom egenskaperna, kan du hitta deras vetenskapliga namn, men tro inte att ditt arbete har gått till spillo. I framtiden kommer uppfinningsrik erfarenhet att komma väl till pass.

Om du inte kunde hitta ett rim på det här sättet, gå till sidan för rimgenerator med den första länken nedan. Skriv in det rimmade ordet i fältet överst på sidan och tryck på "Enter"-knappen. Observera att stress i de presenterade alternativen inte beaktas.

Källor:

Rimgenerator

Instruktion

Välj riktning. Du väljer inte bara riktningen för ditt arbete, utan också genren för framtida spår. Musik är, och kreativitet kommer från själen. Välj vad du gillar:
- Lyrik. Ofta handlar detta, romantik, om något;
- Strid - rap. Det är här arrogansen kommer i förgrunden. Hot och obscent språk kan höras i sångerna;
- Tru- rap. Sjung om allt som omger dig. Du handlar bara om sanningen, hur bitter den än kan verka. Det är det fina med det;
- Övrig. Det finns många fler genrer, men de kommer alla från ovanstående. Hitta dig själv i en av dem och du kommer att lyckas.

Första texten. Du måste skriva om det som finns i ditt hjärta. Ju närmare texten är, desto högre är dess popularitet. Välj ett tema baserat på den stil som du har kommit på i förväg. Ju enklare orden, desto närmare folket är du. Lär dig att beskriva allt som händer på din, vad grannar och människor i allmänhet andas.

Musikskrivande. Texten är skriven, men det finns ingen musik. Det rekommenderas att du först hittar musiken och sedan skriver orden, men det är en personlig fråga. Vem är bekväm. Musik i rap är beat, instrumental eller minus. Allt är samma. Vi hittade ett passande minus (på Internet, i samlingar av minus) och börjar försöka läsa de förberedda orden. I det här fallet behövs hörsel och uppmärksamhet. Ge inte upp förrän du är perfekt.

Spelar in det första spåret. Denna procedur är den mest problematiska och komplexa. Först måste du hitta ett lämpligt ljudkort och mikrofon. Det kan vara allt. Om inte, låna av vänner i ett par dagar. Anslut all utrustning till datorn. Installera ett program för att spela in dina egna spår (Adobe Audition är idealiskt). Ladda ner ett par manualer och ta itu med det. Försök att skriva ett par av dina beats. Öka gradvis svårighetsgraden för uppgifterna.

Improvisation i dansa– ett sätt att leva, känna, skapa. Genom att hitta en kompromiss mellan kropp och musik kommer du alltid att vara huvudpersonen på festen. Känslan av frihet är vad många drömmer om att känna. Men hur lär man sig att improvisera? Det är omöjligt att bara upprepa memorerade rörelser och ligament, och musik kan vara annorlunda. Hur man börjar skapa dansa?

Instruktion

Plocka upp musikenImprovisation är själens flykt, uttrycket för ens eget "jag". Till en början måste du välja musik som får kroppen att leva, röra sig, börja dansa.

Börja röra på dig Kritisera inte dig själv, för det finns inga regler inom improvisation. Stäng av huvudet, tankarna och lämna känslor. Njut av processen. Till en början är det svårt att improvisera med hela kroppen. Börja med hand- och huvudrörelser. Det kan vara bekvämare att börja med att sitta på golvet. Efter det, slå på kroppen och lägg sedan till rotationer med bäckenet, höfterna, benen. Nästa svårighetsgrad är att ta upp så mycket plats som möjligt, öppna upp. Om du stod på ett ställe innan, börja då röra dig runt i rummet. Om du bara satt, stå upp. Du kan ockupera olika nivåer i rymden och dynamiskt eller smidigt ändra dem: stå, sitta på huk, ligga ner, rulla på golvet. Därefter kan du lägga till känslor till dansen, ändra ansiktsuttryck och uppleva processen djupt och kreativt.

Lär dig några ackord och rörelser Om du är en dansare känner du förmodligen till ackorden och olika rörelser. Ta vilken kombination som helst som du kan göra på maskinen, utan att slå på hjärnan, och försök späda ut den med andra rörelser. Lägg till dansa skaft ligament frivilliga rörelser av armar, huvud, vändningar, lutningar. Och då och då, tvärtom, ändra bara stegen och benens bana.

Prova olika stilar Till en början kanske du måste använda huvudet och komma på drag. Men det är inte skrämmande. Släpp lös dig själv. Låt rytmen fylla kroppen, så kommer den själv att förstå vilken rörelse som följer efter nästa kombination eller gäng. Skapa, fantisera.

Övning Du klarar dig inte utan övning, särskilt i början. Dansa på fester. Improvisera till musik, fallande vattendroppar. Med tiden kommer du att börja höra rytmen överallt, och kroppen kommer lätt att reagera på ljudet från världen omkring dig. Detta är ytterligare en i improvisation.

Fotbollsspelare på planen kan vara i en mängd olika situationer. Ibland måste de fatta beslut på en bråkdel av en sekund. Det är fotbollens freestyle-färdighet som kommer att bidra till att förbättra kvaliteten på dribblingar och dribblingar under matchen. Låt oss ta en titt på vad du behöver göra för att bemästra fotboll freestyle.

Du kommer behöva

- Bolla;
- idrottsdräkter;
- fotbollsplan.

Instruktion

Utveckla din egen stil. Rörelser kan vara ganska enkla, från att träffa vänster sida av foten till att göra en "regnbåge" med bollen. Det är viktigt att behärska flera tekniker väl för att utveckla din freestyle på en utmärkt nivå, samt att göra improviserade rörelser. Titta oftare och kommunicera med andra tränare och spelare. Detta kommer att ge dig fler idéer för utveckling.

Öva dina rörelser i spelsituationer. När du har räknat ut flytten i praktiken, försök att göra det i spelet. Om allt fungerade bra för dig, lägg till denna rörelse i din arsenal. Om inte, fortsätt att öva.

Börja improvisera med rörelserna du får. När du har tillräckligt med drag i din tillgång kan du anpassa dem till verkliga situationer. Det är här den riktiga freestyle börjar. Du måste förstå att det inte finns några absolut identiska spelsituationer i 2 olika matcher.

Öva rörelserna i ett ensidigt spel. Detta görs bäst med ett litet antal spelare - från 4 till 5 i ett lag. Detta kommer att ge dig fler möjligheter att arbeta med bollen och finslipa dina färdigheter.

Använd hela fältets volym när du tränar freestyle. En viktig komponent i spelet är att veta allt som händer i. Försvarare lyckas inte alltid, och därför bör du inte missa en sådan chans. Använd freestyle när du närmar dig motståndarens målområde. Således kan du antingen göra mål på bollen eller ge den till den öppnade spelaren.

Använd andra delar av din kropp när du freestyle. När du hanterar bollen, försök att inkludera dina knän, bröst, huvud och axlar i rörelse om möjligt. Försök dock inte att göra allt på en gång. Dessa delar av kroppen glöms ofta bort, utan att inse att de kan ge extra utrymme för vilseledande rörelser.

När en person rör sig lite behöver de flesta av hans organ inte ett aktivt flöde av blod berikat med syre; det är därför han vänjer sig vid att andas ytligt. Ineffektiv användning av hela volymen av lungorna provocerar försämringen och förekomsten av olika kroniska sjukdomar.

Korrekt och felaktig andning

De flesta kvinnor andas bara genom sina bröst. Detta beror delvis på kulten av en smal kropp - i jakten på en perfekt platt mage undviker det vackrare könet allt som kan ge deras magar åtminstone lite volym. Barn och män andas främst från magen, men deras andning är också ytlig. Andning från bröstet överbelastar struphuvudet och stämbanden, och andning från magen skadar matsmältningsorganen.

Hur andas man korrekt? Korrekt andning är blandad, det vill säga både bröstet och magen är involverade i dess process. Den moderna människan är så ovana vid den naturliga andningsmekanismen som naturen själv lägger ner att hon tvingas att medvetet lära sig detta igen.

Lär dig att andas korrekt: hur gör man det?

Först måste du bemästra rätt andetag. För att göra detta måste du huvudsakligen använda diafragman, slappna av musklerna i axelbandet så mycket som möjligt. I detta fall bör varaktigheten av inandningen vara ungefär hälften så lång som utandningen.

För att öva korrekt andning, andas ut och töm lungorna helt på kvarvarande luft. När du känner ett behov av att andas in, börja långsamt andas in genom näsan - det varar i cirka 8 sekunder. Fyll samtidigt lungorna med luft, med början från botten - först blåses magen upp lite, sedan membranet och slutligen den övre delen av bröstet.

Andas ut, som varar dubbelt så länge som inandning, i omvänd ordning - bröst, diafragma, mage. Efter utandningen, ta en kort paus och ta först därefter ett nytt andetag. Denna paus gör att du kan undvika hyperventilation och yrsel från intensiv mättnad av kroppen med syre.

Gör dessa träningspass dagligen på fastande mage eller några timmar efter att ha ätit, så kommer du snart att bemästra full andning.

Förmågan att tala snabbt och vackert värderas i samhället, oavsett tid eller plats. Politikers eller offentliga personers popularitet beror till stor del på om folk kommer att förstå deras tal. För att lära sig hur man uttalar ord tydligare finns det många tekniker, varav en är tungvridare.

Därefter bör du uttala tungvridaren i en viskning. Förväxla inte med väsning. Du bör tala tyst, men tydligt och tydligt. De som står dig nära måste förstå vad du säger. Stor tonvikt på denna scen läggs av vissa promptörer på teatrar, eftersom deras tal bör höras även i andra änden av scenen.

Efter det, om tungvridaren inte finns i minnet, var uppmärksam på att memorera den. Dessutom bör detta inte göras i flera dagar, utan under en lång period, för att uttala det när som helst. Efter att ha gjort detta, försök använda olika intonation och manér. Säg tungan med glädje eller sorg i rösten. Försök sedan att läsa det som en vers: smidigt och melodiöst. Sedan kan du sjunga en fras.

Då är det bara nödvändigt att öka uttalshastigheten och uppnå önskad hastighet. Försök inte få ut det så snabbt som möjligt. Kom ihåg att huvudmålet är att andra ska förstå ditt tal. Gradvis kommer hastigheten att öka. Det viktigaste är att inte överge träningen och återgå till klasserna minst en gång i veckan.

Om tungvridare inte ger dig mycket svårigheter kan du försöka uttala dem med munnen full. Så några antika grekiska filosofer lägger flodstenar eller nötter bakom sina kinder, och förbättrar därigenom diktionen. Träna tills du blir tillräckligt bra. När du börjar stamma eller svälja avslutningar, sakta ner. Om detta inte hjälper, förstå orsaken till felen och upprepa ett av stegen ovan för att åtgärda det.

Relaterade videoklipp

Låt? Nåväl, vem av oss har inte tänkt på den här frågan? Håller med, i varje persons liv åtminstone en gång fanns det situationer när känslomässig spänning krävde en väg ut. Det verkade som att inte en enda befintlig låt förmedlar exakt vad du känner. Jag ville skapa något, utgjuta min glädje, förmedla min smärta.

Men hur skapar man sin egen låt? Vad behöver du veta för att göra detta? Och i allmänhet, är det möjligt?

Allt är möjligt idag. Men du måste försöka, spendera tid, lära dig något nytt. För att förstå hur man skriver en låt måste du lyssna mycket först. För det andra måste du lära dig att behärska åtminstone de grundläggande begreppen musikteori och versifiering.

Idag kan detta göras på flera sätt. Det första sättet är en vanlig musikskola eller kurser i musikalisk läskunnighet. Det andra sättet är att behärska ett speciellt datorprogram. Det finns många av dem på webben.

Vi ska försöka gå den tredje vägen. Låt oss inte tänka på hur man skriver en låt, utan ta en penna och börja skriva redan nu.

Vi tar fram ett musikinstrument, den nödvändiga litteraturen (eller öppnar en utbildningsplats), börjar läsa och experimentera. Vi minns att sånger i en vers och refräng kan separeras av ljuddynamik: verser är vanligtvis tystare, refränger är högre. Vi försöker skriva ner den enklaste melodin med toner. Det kanske inte löser sig direkt, men för att förstå hur man skriver en låt kommer ett sådant arbete att hjälpa.

Så snart utbildningsprogrammet är avslutat, och basen har studerats, går vi vidare till det andra steget. Inspiration kommer aldrig enligt schemat. Därför bör du alltid ha en anteckningsbok till hands för att skriva ner en låt som plötsligt dök upp. Detta kan hända på natten, på tunnelbanan, under ett havsdyk. Kom ihåg: inspiration ska inte överraskas, låten måste fixas. På papper eller diktafon.

Att bara vänta på inspiration är dumt. Om du frågar kända musiker om hur man skriver en låt kommer de att svara att du behöver arbeta dagligen. Ta några timmar om dagen och skriv, skriv ... De kommer att ge samma svar på frågan om hur man lär sig att skriva musik.

Se till att du gör vad du har. Bara på detta sätt kan du höra vad som hände, korrigera det du inte gillar, redigera grovheten.

Försök förstå exakt vad du skrev. Det händer sällan att en låt kommer i sin helhet. Vanligtvis dyker bara en bit upp. Och det kan bero på exakt vad som måste läggas till. Om de inkommande raderna (eller musiken) är ljusa, uttrycksfulla, kan de göras till en refräng. Om den skrivna delen är mer som en vanlig berättelse, har en tung stil eller en inte särskilt tydlig tanke, kan den göras till en kuplett. Eller till och med kastas ut ur låten.

Kom ihåg att det viktigaste i alla låtar är stämningen. Skapa det. Kom på musik: sorglig och kvardröjande, lätt och snabb. Försök att kombinera sorgliga ord med ett snabbt tempo: du kommer att få en spänd melodi. Lägg till mindre ackord för att göra andra ledsna.

Försök att förmedla känslor och betydelsen av de valda orden, och deras ljud, och det korrekta rimet. Även här måste du vända dig till böcker eller utbildningssidor: det är där du kan hitta information om det, med rim och ord.

När du skapar en låt, försök att hitta något i den som kommer att haka på lyssnaren. Det kan vara något slags ackord eller uttryck, en kombination av ord och musik. Det finns inget recept för hur man skapar sådana leads. Men när den hittas kommer du genast att känna igen den. Och dina vänner kommer också att veta: den catchy delen kommer att fastna i deras huvud under lång tid.

Väl? Har du kommit på hur man skriver en låt? Jag kan svara kort: du behöver lära dig musik, arbeta varje dag och sträva efter att nå ditt mål. Då löser sig allt. Kanske blir du inte en stjärna och din låt kommer inte att framföras på Eurovision. Men vem har sagt att nöjet att skapa sin egen låt är mindre än nöjet att ta emot pengar?

Rapälskare själva vill ibland skriva något som fångar själen och öppnar deras ögon för problem i samhället. Ibland är fantasin obegränsad, men det är svårt att börja. Efter att ha analyserat alla nyanser av rapskrivande kan du säkert skriva texter och rap.

Hur man komponerar en rap - bestäm ett ämne

Texten i rap är grunden. Han kan inte vara tanklös. Texter ska ha en allvarlig innebörd, belysa sociala problem. Lyssna på populära verk, kanske kommer de att inspirera dig att skriva eller hjälpa till med ämnet. Ämnet ska vara relevant, tänk på vilka sociala händelser, problem, fenomen du ofta stöter på i livet, vad ditt rop från hjärtat kommer att handla om. Beskriv din syn på problemet och din upplevelse.

Hur man komponerar en rap - lär dig att rimma

Börja med enkla rim, gå gradvis över till komplexa. Beskriv vilken situation som helst eller berätta en historia med hjälp av ramsor. Först blir det svårt, försök, allt kommer med erfarenhet. Om dina vänner är blivande rappare, arrangera en rapbattling med varandra, det här är också ett bra träningspass.

Hur man komponerar en rap – visa individualitet

Försök att ta med något speciellt till rapskrivande. Det kan vara en individuell stil, en speciell recitationshastighet. Experimentera med beats, med stilar och hastighet. Viktigast av allt, hitta din!

Hur man skriver en rap - catchy intro

När du börjar din introduktion, kom ihåg att det är en kort beskrivning av stycket. Inledningen är också huvudidén med arbetet, som fångar från de första orden. Försök att lyfta fram huvudidén och lägg den i grunden för låtens text.

Hur man komponerar en rap - vi väljer ett minus

Plocka upp musik i inspelningsstudion eller med hjälp av speciella datorprogram. Skriv text på den, spela in originalspåret. När du reciterar ord, uttala tydligt, högt och betona konsonanterna. Efter inspelningen kan du låta dina vänner lyssna på rap eller lägga den på Internet.

Med det färdiga spåret kommer du att kunna uppträda på tävlingen för unga artister eller bara lyssna på det i dina kretsar. Vem vet, kanske går du längre och blir en populär rapartist?

Låtens text berättar en historia och förmedlar författarens känslor till lyssnaren. Författarens uppgift som poet är att skriva ord som människor vill höra eller, för att uttrycka det på ett annat sätt, ord som lyssnaren själv skulle vilja säga.

Bra texter börjar med en bra idé. Temat för de flesta av låtarna vi hör på radio och TV är kärlek. Varje person är relaterad till detta ämne. Önskan att älska och bli älskad är ett av de grundläggande mänskliga behoven.

Glädjen av en ny kärlek, smärtan av att förlora kärlek, sökandet efter kärlek, ånger för fel val, nostalgi efter förflutna kärlek, hopp om en ny kärlek, rädsla för att bli kär, bedrägeri av en älskad, bedrägeri av en älskad, önskan att bli älskad, önskan att bli älskad annorlunda, önskan att bli älskad av en annan person är alla huvudteman i poplåtar.

Många låtskrivare föredrar att skriva djupt personliga låtar eftersom det är enklare och roligare. Sådana låtar kan vara för poetiska, nyckfulla eller vaga för att bli kommersiellt framgångsrika. Om du älskar att skriva i dessa genrer finns det ingen anledning att sluta. Det är viktigt att inte blanda ihop låtar som du skriver för din egen njutning med låtar som kan ge dig hitlistframgång, och ämnet för dessa låtar bör få resonans hos många människor, inte bara dig och människor som tycker som du.

När temat för låten är valt är det nödvändigt att bestämma på vilka nya sätt detta tema kan uttryckas. Troligtvis har flera tusen låtar redan skrivits med samma idé som din. Därför, för att din låt ska sticka ut från andra, måste du hitta ett nytt tillvägagångssätt, titta på ämnet från en annan vinkel.

Namnet på sången

Låttitlar finns runt omkring oss och väntar bara på att bli upptäckta. De kan hittas i ett samtal med någon, i filmer (särskilt romantiska), i ett TV-program, till och med på en vägkarta. Låttitlar kan döljas i reklam, tidningar, gratulationskort, tecknade serier.

Dessutom kan titeln på den nya låten hittas genom att lyssna på radio. Många låtskrivare har märkt att de ibland uppmärksammar någon fantastisk rad i en låt och sedan får reda på att de hörde fel, och att raden faktiskt låter annorlunda. Som ett resultat fick de en titel och en idé till sin egen nya låt.

De mest kraftfulla titlarna och teman på sånger börjar med känslor som författaren själv har upplevt eller upplever. Om du försöker fejka känslor är chansen stor att någon som verkligen känner dessa känslor skriver en låt om ett tema som liknar ditt. I det här fallet blir det svårt för din låt att konkurrera med hans låt.

Bästa låttitlarna:

fånga din uppmärksamhet
framkalla starka känslor
är ovanliga
intrig.

När du utvärderar fördelarna med en låts tema och berättelse är den viktiga frågan - kommer texten att presentera artisten när den är som bäst? Ingen vill framställa sig i ett dåligt ljus. Med sällsynta undantag vill kvinnor inte framstå som omoraliska, svaga eller offer. I populära sånger kan man ofta hitta en variant på temat: "Jag var så dum att jag gjorde dig upprörd, och nu mår jag väldigt dåligt för att jag insåg vad jag förlorade." I sådana sånger har hjälten lärt sig en läxa, han är inte längre den dåre han var förut. Det är mycket osannolikt att en artist (oavsett om han är man eller kvinna) skulle vilja sjunga en låt vars text får honom att se ut som en oförbätterlig förlorare, eller som en förhärdad alkoholist, fuskare eller idiot.

Skriv om vad som är verkligt för dig.
Skriv om hur du känner.
Skriv om det du älskar.

Innan du börjar skriva, fråga dig själv:

Kommer artisten att vilja sjunga den här låten?
Kommer miljontals lyssnare att vilja lyssna på den?

Tekniken för texter i tre steg

1. Börja med en titel

När ett namn väl har valts måste du se till att du tydligt förstår vad namnet betyder för dig. Du kan tänka dig att du berättar för någon vad din låt handlar om. Som ett resultat bör du ha en klar förståelse för vad din låt handlar om – och detta är INNAN du börjar skriva de faktiska orden i låten. Om du arbetar med en medförfattare är detta din möjlighet att diskutera olika alternativ och se till att ni båda har samma förståelse för essensen av låten.

2. Beskriv låtens historia

Bestäm vilka idéer och information som ska finnas i den första versen så att den bäst leder lyssnaren till låtens titel. Bestäm vilken ytterligare information som ska inkluderas i den andra versen. Bestäm vad den nya bron (om någon) ska uttrycka. Versens text ska sammanfatta informationen om verserna och bron och uttrycka den allmänna idén om sången.

3. Skriv din egen text

Nu när du vet vad texten till låten som helhet ska uttrycka, kan du börja skriva och finslipa de rader som bäst uttrycker idén med låten.

Verktyg för att skriva framgångsrika texter

Goda skrivförmåga kan förvärvas genom konstant övning, tålamod och hårt arbete. Dessa tekniker kan inte ersätta en bra låtidé som entusiasmerar dig och som behöver uttryckas, utan kan vara metoder som hjälper dig att uttrycka dina idéer på ett sätt som får dina lyssnare att känna som du vill.

Koncentration på idén med låten

Låtens text ska uttrycka en idé. Effektiva texter är skrivna på ett sådant sätt att lyssnaren tydligt kan förstå historien som berättas i låten, även om han lyssnar på låten medan han kör och inte specifikt lyssnar på orden. Tänk på att lyssnaren inte har ett textblad och inte heller vet vad du ville säga med din låt. Du har bara 3-3,5 minuter på dig att berätta din historia. Detta lämnar inget utrymme för ytterligare berättelser och ovidkommande information.

Enhet av känslor

Att väcka känslor hos lyssnaren är huvuduppgiften för alla författare. Det spelar ingen roll hur du kände när du skrev låten om den känslan inte kom från lyssnaren. För att tydligt förmedla den önskade känslan är det nödvändigt att hela låten uttrycker exakt denna känsla. Redan från de första raderna i låten måste lyssnaren tydligt förstå hur artisten känner. Lyssnaren kan bli förvirrad och inte få en känslomässig avkastning om sångaren är glad i första versen, arg i refrängen och likgiltig i andra versen.

Enhet av tid och intonation

Om du har valt en naturlig, berättande intonation för texten till din låt, måste du hålla fast vid den genom hela låten. Avbryt inte en uppriktig, innerlig stämning med någon slumpmässigt glad replik. En bra text till en låt upprätthålls i en stil och en intonation. Ett annat vanligt misstag är att samla upp olika tider i en låt. Om du har den första raden i versen i preteritum, se till att resten av raderna inte är i nutid eller framtid.

Undvik upprepning

Att upprepa samma tankar och på ett annat sätt uttrycka bilder som redan har uttryckts är ett ganska vanligt misstag.

Se till att varje rad i låten:

ger ett bidrag
utvecklar låtens historia
ger lyssnaren en bättre uppfattning om vad artisten känner

Andra kuplettproblemet

Andra versens uppgift:

fortsätt historien
lägga till ny information
leda lyssnaren till låtens titel igen

Innan du börjar på den andra versen, föreställ dig själv i den situation du talar om och låt den utvecklas. Ett garanterat sätt att undvika upprepningar är att fråga dig själv "Vad hände sedan?" och "Vad mer hände?".

Glöm inte att perfekta texter föds väldigt sällan direkt, och de flesta framgångsrika låtskrivare skriver ofta om texterna till sina låtar många gånger. Utgå inte från att du födde ett mästerverk första gången, finslipa dina texter genom att skriva om dem.

Text. Checklista med frågor

Skriv ut den här listan och häng upp den där du brukar skriva. Varje gång du slutför en låtkontur, se till att texten uppfyller dessa punkter:

Motsvarar en av de vanligaste
Innehåller en intressant idé och har en bra titel
Ordens tema är universellt och tilltalar många olika människors känslor.
Presenterar artisten i ett gynnsamt ljus
Ord i vers leder till sångtitel
Fokuserar på en tanke
Händelser sker samtidigt
Väcker en viss känsla
De första raderna tvingar lyssnaren att lyssna vidare och ställer in den känslomässiga färgsättningen för hela låten.
Behåller samma ton och stil över hela sin längd
Använder färska bilder
Låter berättande
Undviker klichéer
Innehåller inte redundant eller repetitiv information
Den andra versen introducerar ytterligare information
Låter inte lärorikt
Säger inte hur artisten känner sig, detta bör framgå när han framför låten
Bridge (om någon) låter dig se från en ny synvinkel
Varje rad följer logiskt från den föregående och går in i nästa.

Om författaren. Alexander Shulgin är kompositör, konstnär och resenär. Under sin karriär inom showbranschen komponerade Alexander många låtar, och några av dessa verk blev odödliga hits och tog sina starka positioner i luften av ryska musikradiostationer. Idag reser Alexander Shulgin till exotiska länder och underhåller sina bloggar, där han berättar för sina läsare om världens attraktioner och kulturella egenskaper hos olika folk i världen.

Mer om att komponera musik

Musik har alltid varit en av de viktigaste delarna av livet. Melodin och orden i vilken komposition som helst återspeglar händelser, upplevelser och berättar också historier som upphetsar den ena eller andra sidan av den mänskliga själen. Kompositörer och poeter kan ge dig oändliga råd om hur man skriver en låt.

Men ingen av dem kommer att berätta var du kan hämta huvudkomponenterna - inspiration, entusiasm och andlig flykt. Med dessa svårigheter är nybörjarförfattaren helt enkelt tvungen att klara sig själv. Om plötsligt musen ändå kom till dig och du är säker på att du är redo att skapa, så är den här artikeln bara för dig. Före dig finns några tips som hjälper dig att förvandla en osammanhängande ström av tankar till ett populärt musikstycke.

Varje låt har en viss uppsättning strukturella variationer, och den är förresten väldigt begränsad. Denna uppsättning används i de flesta musikaliska verk, och om du bestämmer dig för att skriva en komposition, bör du komma ihåg det som en multiplikationstabell. Att bemästra strukturen för låtskrivande är inte en spännande och spännande del av lärandet, men processen är väsentlig. En uppsättning variationer bör tas som grund - utan vilka framgång helt enkelt är omöjlig. För de flesta musikaliska kompositioner används följande strukturer:

vers;
försång;
kör;
bro.

kuplett

Versen är den huvudsakliga strukturella enheten i sången och är ansvarig för överföringen av information, vilket i sin tur är meningen med kompositionen. Versen sätter stämningen i sången och berättar också en historia. Versen ska innehålla en kortfattad handling, samt detaljerna och huvudhandlingarna i den känslomässiga bilden. Versens ord i en viss sammansättning är olika, dock måste motivet förbli oförändrat. Antalet stavelser i versraderna beräknas på ett sådant sätt att artisten lätt kan sjunga alla verserna i en rytm.

försång

I slutet av versen kan ytterligare ett element infogas - pre-chorus. Detta element i ett musikstycke är ett par rader som ligger omedelbart före refrängen. Komponentens huvuduppgift är en viss förberedelse av lyssnaren för refrängen. Förrefrängen är inte ett obligatoriskt inslag i låten, men om den används en gång, bör den fortsätta genom hela texten. Melodin för förrefrängen, såväl som för verserna, kommer att vara densamma. Enligt författarens gottfinnande kan orden skilja sig åt eller upprepas.

Kör

Den mest sensuella delen av låten är refrängen. En bra refräng ska fånga lyssnarens själ. Refrängen måste vara 100% genomtänkt. Om du ändå började skriva en låt borde den vara kortfattad och väldigt känslosam. Detta element är det mest minnesvärda och i framtiden kommer att ge popularitet till kompositionen och kompositören: om det naturligtvis har en bra idé. För att texten ska fungera bra med musiken, gör inte för stor skillnad mellan refrängerna i början och slutet av låten. Använd orden som fanns i de tidigare refrängerna och försök inte introducera nytt tema eller ny information.

Bro

Bron är ett valfritt element i kompositionen, men den kan användas för att späda ut din låt: ändra riktning i några sekunder, distrahera lyssnaren från huvudidén, lägg till lite variation. Allt detta görs för att kasta lyssnaren tillbaka in i samma atmosfär (tema) i nästa vers eller refräng.

I en låt oavsett riktning och tema kommer en välkomponerad Bridge inte att vara överflödig. Det är inte så viktigt om det blir uppriktiga texter för en gitarr, texter för rap eller en komposition om kärlek och vänskap. Sätt in en bro för att diversifiera motivet till sången. Att bygga en bra bro är ingen lätt uppgift, så lyssna på några exempel från olika genrer.

Teknik för att skriva ord till en låt

När du bestämmer dig för att skriva ett musikstycke, skriv vad ditt hjärta säger till dig, men glöm inte vad lyssnaren vill höra och komma ihåg. För att uppnå ett resultat som kommer att smeka örat , följ några regler:

texten måste matcha låtens struktur;
antalet och ordningen för de ingående delarna av kompositionen måste motsvara temat;
texten måste överensstämma med verkets storlek;
fraser och fraser ska vara lätta att uttala så att de kan sjungas;
håll dig till verkets stil, det vill säga försök inte skriva en sorglig text till en humoristisk melodi;
texten ska vara kortfattad, med enkla rim;
namnet på kompositionen ska motsvara verkets betydelse och texten ska inte leda lyssnaren bort från ämnet;
kupletter bör helt avslöja betydelsen av namnet. Instruktioner och moralisering i texten bör undvikas.

Idéer till teman och låttitlar

Ditt kreativa arbete kommer att uppskattas om du lär dig att välja moderna, relevanta ämnen och förvandla dem till intressanta berättelser. Handlingen kan betonas av händelser från det verkliga livet eller personliga upplevelser.

Den moderna lyssnaren söker efter musik på Internet, glöm inte det. Försök att göra ett verk som kommer att sticka ut från den enorma massan av kompositioner på Internet. När du ska skriva en låt på beställning kommer det inte att vara några speciella svårigheter att välja ett ämne, eftersom uppgiften blir att avslöja innebörden och skapa en bra ramsa.

Så att du som författare förstår hur du skriver texten, föreställ dig handlingens handling, rita en berättelse i din fantasi med specifika händelser som kommer att beskrivas i låten. Var kreativ, hitta ett originaltema som är roligt att kombinera med musik, spela in och framföra. Varje nästa element: varje fras och varje ord måste motsvara huvudidén. Nu har varje författare sina egna litterära preferenser och forskning, så det är väldigt svårt att ge råd om texten. Det enda författaren bör tänka på är huvudidéutveckling och kvalitetsrim.

Att skriva en text om ingenting är slöseri med tid och kraft.

Minst en minimal utveckling av handlingen måste finnas i verket, samtidigt som ett passande ackompanjemang ska låta. När du skriver en text, undvik flera upprepningar av ett ord, en fras eller en fras. Försök att ordna orden i texten så att texten inte skär örat (undvik ett stort antal prepositioner och konjunktioner). Undvik fraser som representerar "vatten".

Om du bestämmer dig för att skriva ett verk om dina erfarenheter och känslor, var säker på att kompositionen inte kommer att få universellt erkännande.

Endast ett fåtal utvalda kommer att förstå dig, men det är inget fel med det. Använd fraser och ord som är tillgängliga för en bred publik så att träffen du skapar blir populär.

I det här fallet kommer det att uppskattas i din stad och långt utanför dess gränser. Huvudrollen i kompositionen ges till sättet att tolka och uttrycka tankar. Jag kommer att känna igen en sådan låt, du kan sälja den med lönsamhet.

En riktig hit måste du skapa, den kan inte födas av en slump. För att skapa en bra träff behöver du flera komponenter ordnade i någon ordning. steg för steg plan eller algoritmen för att skriva texten till låten är som följer:

Skapa en idé innan du börjar skriva en komposition.
Du måste förstå och känna innebörden, vilket kommer att avslöjas ytterligare i kompositionen.
Kom på ett passande namn. Som människor möts av kläder, så kommer namnet på kompositionen att bilda det första intrycket i lyssnarens huvud. Om titeln är motbjudande kommer knappast någon att vara intresserad av låten.
Beskriv historien. Beskriv händelsekedjan som kommer att ligga till grund för sången.
Start. Mycket kommer att bero på den inledande versen, försök att lägga in information i den som kommer att fängsla och intressera lyssnaren.
Mitten. En känslomässig ljus kuplett som kommer att väcka känslor, föra till en ny nivå de känslor som väcktes i den första delen av verket. I det här fallet kan du behöva en bro.
De sista raderna i texten måste nödvändigtvis antyda i slutet av handlingen. Försök att skriva en sådan text så att slutet sätter punkt för berättelsen. Tråden av händelser måste ta slut så att det inte uppstår en känsla av ofullständighet i arbetet.

Genom låtens text ska författaren förmedla sina tankar till lyssnaren. Det är därför författaren måste skriva sådana ord så att varje person kan förstå, komma ihåg och återberätta för sig själv. FRÅN specialister gillar att säga frasen: "Grunden för en bra text är en unik idé."

Lyssnar du på alla låtar som spelas på radio eller tv så tar låtar med kärlekstema första platsen. Temat kärlek, utan undantag, är nära för alla människor, eftersom, som du vet, den största önskan hos en vanlig människa är att älska och bli älskad. Sedan urminnes tider är de mest populära popteman förknippade med känslan av kärlek: glädje och smärta, rädsla och hopp, sorg och glädje, bedrägeri och njutning, det vill säga hela skalan av känslor som kärlek kan ge oss.

Enligt experter är det enklaste sättet att komponera en låt förstås att skriva texter om sina egna upplevelser. Låtar av det här slaget ger vanligtvis inte någon större framgång, eftersom de kännetecknas av tvetydighet och intrikata. Men om du gillar att skriva sådana låtar ska du inte bli upprörd. Författaren måste tydligt skilja mellan låtar som hjälper till att få erkännande och rader skrivna för honom själv.

Nåväl, äntligen är temat för låten valt, då bör du fundera på vilka metoder du kan använda för att uttrycka det. Tro mig, det finns mer än hundra låtar med liknande tema, och för att ditt verk ska vara unikt och originellt måste det närma sig från en annan vinkel. Försök att ge låten en original, singeltitel. Ta inspiration från böcker, filmer, TV-program. Och även namnet kan döljas i ett vykort, tidning, tidning eller annons. Låtar med de bästa och starkaste titlarna berör lyssnarens uppmärksamhet, intriger, får dig att uppleva nya känslor.

Misstag som nya författare gör

Vad man inte ska göra när man skriver låtar:

tvinga inte fram händelser;
vid en tidpunkt när du inte tänker på något, leta efter en inspirationskälla och försök igen senare;
ta en paus, byt miljö;
kom ihåg att din första låt inte kommer att bli en hit, men bli inte avskräckt, men se till att fortsätta arbeta;
musikpassager eller fraser som du redan har tänkt på men inte använt, förvara i en separat mapp eller anteckningsbok. Du kommer definitivt att behöva dem i framtiden;
kom ihåg - det här är dina sånger, och gör som ditt hjärta säger till dig.

Video

Den här videon visar hur du skriver en låt.

Fick du inget svar på din fråga? Föreslå ett ämne till författarna.