After effects beskrivning av programmet. Nyckelfunktioner i After Effects

- ett program för redigering av video och dynamiska bilder, samt användning av digitala videoeffekter, etc. Det används oftast för att skapa reklamfilmer, musikvideor, titlar för tv och konstklipp, vid produktion av animationer (för webben) och tv) osv.

Dagens grafiska formgivare, konstnärer (regissörer) och videoredigerare använder i allt större utsträckning Adobe After Effects i sitt arbete. Vi kan säga att detta program har blivit branschstandarden för att skapa videoeffekter och rörlig grafik.

Varför är Adobe After Effects så populärt?

Idag kan vi se bilder skapade i After Effects i nästan allt, från dynamiska bilder för mobiltelefoner till animationer för webbplatser. Många experter påpekar att Adobe After Effects är det bästa programmet för att skapa video med effekter.

Sådan popularitet och efterfrågan på detta program beror främst på att After Effects erbjuder flexibla verktyg som enkelt kan användas för att få olika dynamisk information. Bra integration med andra populära program och verktyg är också ett stort plus.

Om möjligheter du kan prata nästan oändligt. Om du ännu inte är bekant med det här programmet föreslår jag att du tittar på en lektion från en av författarna till vårt projekt och ser exempel på videor som kan skapas med Adobe After Effects. Tro mig, detta är bara ett enda exempel, och möjligheterna med detta program är verkligen oändliga!

Jag är säker på att den här videon imponerade på dig och gav dig en kraftfull boost av motivation att utforska möjligheterna med After Effects. När allt kommer omkring kan nästan varje person som arbetar med video hitta en applikation för detta program.

Vår sida har en hel sektion som innehåller gratis. Alla lektioner är skrivna i en enkel steg-för-steg-form och kommer att vara förståeliga även för en absolut nybörjare. Avsnittet uppdateras ständigt med nya träningsfilmer. Om du är intresserad , då kommer vår resurs att vara mycket användbar för dig.

Om du värdesätter din tid och vill studera After Effects så snart som möjligt, då kommer du att vara intresserad av omfattande utbildningar.

Du kan fortfarande prata mycket och länge om denna underbara skapelse av Adobe Systems, men det är bättre att snabbt gå vidare till dess användning i praktiken. Om din aktivitet på ett eller annat sätt är relaterad till bearbetning av filmmaterial, utveckling av kompositioner, animering, skapande av olika videoeffekter, kommer det att vara överflödigt att förklara för dig behovet av att använda Adobe After Effects i ditt arbete.

Den bästa beskrivningen av detta program kommer att vara recensionerna från de ledande experterna inom videobranschen, som du kan läsa nedan.

Adobe After Effects är ett mångsidigt datorprogram med vilket du kan redigera vilken video som helst, utföra kompositering och skapa visuella effekter och animationer. Det används ofta på postproduktionsstadiet i film och tv. Den fungerar också som en mycket enkel icke-linjär redigerare, ljudredigerare och multimediatranscoder.

Arbeta med After Effects: Vad kan du göra?

Med Adobe After Effects kan du skapa, kombinera och styla 2D-lager i 3D-rymden... Adobe After Effects utför olika funktioner beroende på användarnas behov. Till exempel kan en indie VFX-artist bara använda After Effects för 3D-rendering... Videoredigerare kan använda After Effects mer för rubrikdekoration och animatören kan använda den för att skapa 2D seriefigurer... Anledningen till att så många människor inte har en tydlig ståndpunkt om exakt vad After Effects gör är gör många saker och gör dem bra.

Trots sin höga funktionalitet är After Effects faktiskt väldigt enkel i strukturen. After Effects, som alla videoredigeringsprogram i världen, använder ett lagersystem. Det bästa sättet att tänka på detta är att föreställa sig en bunt papper. Papperet under visas inte på grund av papperet ovanför det. Detta är naturligtvis om du arbetar i 2D-komposition.

Om du ställer in dina lager på 3D kan du placera dem framför andra 3D-lager om de är närmare din kamera i 3D-rymden. När lagret flyttas förbi bakgrundslagret mot kameran blir det synligt. När det tonar in i bakgrunden blir det otydligt.

Vad använder folk After Effects till?

Effektbibliotek

Det som verkligen skiljer After Effects från alla andra videoapplikationer är omfattande effektbibliotek... Det finns bokstavligen hundratals inbyggda effekter som kan kombineras för att skapa ett obegränsat antal möjliga kombinationer. Det kanske låter för bra för att vara sant, men i After Effects - om du kan drömma om det kan du göra det.

1. Simuleringseffekter- Adobe After Effects har 18 inbyggda simuleringseffekter. Dessa modelleringseffekter kan användas för att skapa allt från regn till hår. Alla dessa effekter är helt anpassningsbara. När du kopplar ihop dem med andra effekter kan du utöka deras funktion avsevärt.

2. Stiliserade effekter som finns i After Effects är användbara för att skapa dina videolager som annars inte skulle vara möjliga. Dessa dra-och-släpp-effekter kan enkelt manipuleras för att skapa enastående utseende och känsla. Noterbara effekter i denna kategori inkluderar CC-glaseffekten och pastöriseringseffekten.

3. Alla andra effektkategorier- Utöver de som nämns ovan finns det dussintals andra kategorier som alla gör något annorlunda. Till exempel finns det en hel kategori av effekter dedikerade till olika typer av oskärpa. Det finns också en kategori av färgkorrigeringar med effekter som kan generera vilken look du vill förmedla. Det finns också en kategori Perspektiv som inkluderar en 3D-kameraspårningseffekt som gör det enkelt att spåra videofilmer.

Mallar för Adobe After Effects

After Effects-mallar är en kraftfull anledning till att de flesta videoredigerare använder After Effects. Du kan lägga massor av din tid på att utveckla dina färdigheter i rörelsedesigner. Istället har rörelseutvecklare runt om i världen anpassat After Effects-filter så att användare helt enkelt kan dra och släppa sina ramar för fantastiska resultat.

Online After Effects-mallar som RocketStock är lättanvända projekt, så även de mest oerfarna After Effects-användare kan skapa fantastiska saker för sina videoprojekt.

Titeldesign

Med dessa unika designfunktioner är After Effects ett fantastiskt program för att skapa de perfekta titlarna för dina videoprojekt. After Effects inbyggda dekalverktyg fungerar som det gör med de flesta ordbehandlare. Men det som verkligen gör appen möjlig för rubrikdesign är animationsdelen som låter användare automatiskt animera karaktärer, ord eller linjer beroende på vad du vill ha.

Layout

Kompositprogram är program som du kan använda för att kombinera flera tillgångar för att skapa en färdig scen. Till exempel kan en enskild VFX-ram kräva att en bit grön skärm, bakgrund, några explosionselement, damm och rök skjuts in i en scen. Det skulle vara otroligt svårt att göra i en vanlig videoredigerare, men som tur är har du After Effects!

Manus

En mycket användbar och bekväm sak som gör det lättare att automatisera en process som vanligtvis tar längre tid att slutföra. Till exempel finns det några skript som AE Sweets som skapar formanimationer med ett enkelt klick på en knapp. Om du var en erfaren Adobe After Effects-användare skulle du förmodligen inte ha några problem med

Hej alla!

Du vill skapa en komplett video från fragment, så att säga, för att utföra kompositering.

Då är After Effects det bästa alternativet för dig.

Det amerikanska verktyget är ledande bland kompositapplikationer. Denna programvara erbjuder efterbearbetning av videofiler och är ett utmärkt alternativ i en situation när du behöver kombinera flera videor och grafiklager till en enda visuell serie.

Den enda begränsningen är att mjukvaruprodukten inte är designad för att fungera med långa klipp.

After Effects-funktioner

Appen är bra för:

• bearbetning av videoklipp;
• design av reklam;
• design för stänkskärm;
• skapa titlar.

Om du vill ha djup, högkvalitativ videoredigering är After Effects perfekt.

Det presenterade redigeringsprogrammet kan användas:

• nybörjare;
• proffs som arbetar i filmstudior;
• experter som arbetar inom tv-området;
• webbdesigners för att skapa animationer.

Beskrivning av After Effects

Mjukvaruprodukten är avsedd för den slutliga sammansättningen av filer och deras bearbetning. Filer kan förberedas i:

• videoredigerare;
• paket med 3D-grafik;
• tjänster för att skapa statiska bilder och animationer.

En fantastisk egenskap hos After Effects är att produkten ger kompatibilitet med arbete utfört i Corel Draw, Photoshop, 3D MAX, Premiere.

Trots att gränssnittet inte är utvecklat på ryska är programvaran extremt enkel att använda.

Applikationen har unika funktioner som tillhandahålls av installationen av plugin-program. Detta gör detta kompositpaket till en effektiv generator:

• landskap;
• optiska illusioner;
• 3D-primitiver;
• fyrverkeri.

Sedan starten har denna produkt genomgått många förändringar. Projektet i sitt nuvarande skick är mycket funktionellt, trots gränssnittets enkelhet. Den moderna servicen erbjuder ett brett utbud av möjligheter. Den senaste appuppdateringen låter dig kopiera text från:

• Adobe InDesign;
• Adobe Photoshop;
• Adobe LiveMotion;
• andra liknande resurser.

Dessutom har utvecklarna försett denna programvara med ett stort antal nya effekter och filter. Några av dem är integrerade från Photoshop.

After Effects stöder en mängd olika videoformat. Dessutom fungerar programvaran med filer från kategorin Cineon Full, som är fokuserade på högkvalitativ videobearbetning i hög upplösning. Filmen kan till och med skannas från film.

Som du kan se är After Effects-mjukvaran väldigt praktisk och funktionell, så den kommer att tilltala både proffs och nybörjare som precis har börjat bemästra denna riktning.

Jag hoppas att denna information var användbar för dig. Dela den med dina vänner på sociala medier. nätverk. Glöm inte att prenumerera på blogguppdateringar för att få nyhetsbrev från mig med information om nya artiklar. Vi ses snart på bloggsidorna!

Vänliga hälsningar! Abdullin Ruslan

Bland produkterna från det amerikanska företaget Adobe Systems Inc. en av de ledande positionerna upptas av komposit- och efterbearbetningspaketet Adobe After Effects (nedan kallat AE). Du kan få en uppfattning om syftet med denna applikation från den ungefärliga översättningen av ordet "compositing" - från engelskan. sammansatt- sammanställning, montering. AE är oersättlig när du behöver samla flera lager av grafik, video och titlar i en visuell serie. Detta paket är inte väl lämpat för att bearbeta långtidsvideofragment, det huvudsakliga tillämpningsområdet för AE är reklam, videoklipp, skapa titlar och designa intro för program, filmer.

Om det krävs en djupare bearbetning av ett litet fragment i processen att redigera en film än vad de flesta redigeringsprogram erbjuder, så kommer AE också att vara användbart. Som regel skiljer sig videobearbetningsprogram i sin yrkesmässiga tillhörighet. Med andra ord skulle det vara konstigt att anta att en nyhet kommer att redigeras i Pinnacle Studio, och en nybörjare kommer att börja bekanta sig med videobearbetning i Liquid Edition eller Avid. Det unika med AE ligger i det faktum att det är lika lämpligt för proffs som arbetar i tv, filmstudior och de som precis har börjat förstå konstens hemligheter. Antalet import-exportformat som stöds är enormt - från Animated Gif för WEB-design till Cineon Full för bearbetning av högupplösta videobilder skannade från film. Man bör dock komma ihåg att när man producerar en video eller ett klipp är det nästan aldrig möjligt att bara göra med AE-kapaciteten. Detta är så att säga ett ställ för slutmontering och bearbetning av resurser förberedda i andra program - 3D-grafikpaket, videoredigeringsredigerare, applikationer för att bearbeta och skapa statiska bilder (därav namnet - "After Effects"). Det är logiskt att Adobe Systems i detta avseende tillhandahåller utmärkt AE-kompatibilitet både med sin produktlinje - Premiere, Photoshop, etc., och med produkter från andra tillverkare - 3D MAX, Corel Draw och många andra.

Också anmärkningsvärt är möjligheten att utöka funktionerna för AE med plug-ins. Med deras hjälp kan kompositpaketet förvandlas till en generator av optiska effekter, fyrverkerier, kaustik, 3D-primitiver, landskap, etc.

Sedan starten har AE genomgått ganska betydande förändringar, både när det gäller användargränssnittsbekvämlighet och funktionalitet. För dem som redan är bekanta med arbetet i detta paket, kommer det att vara intressant att lära sig om de nya funktionerna och verktygen som har dykt upp i AE-versioner 6.x. För korthetens skull kommer nya funktioner som endast är tillgängliga i den senaste versionen av paketet att markeras inom parentes med lämpliga siffror - (6.5) .

Det bör förstås att inom ramen för en recensionsartikel är det omöjligt att överväga allt nytt som utvecklarna av Adobe Systems Inc. i AE är förändringarna så omfattande. Därför kommer vi att fokusera på de mest märkbara och betydelsefulla innovationerna, och en detaljerad beskrivning finns i dokumentationsmappen för distributionssatsen.

Så först och främst har integrationen av formaten i Adobe-linjen förenklats och funktionellt utökats. Mer komplett stöd för Photoshop-format uttrycks i bevarandet av fler inställningar, effekter och egenskaper för Photoshop-lager vid import - lagermasker, guider, etc. PSD-filen kan nu importeras som komposition (6.5) , och ett antal Photoshop-effekter kommer att presenteras som separata lager.

Importen av Adobe Illustrator-filer fungerar nu på samma sätt.

Möjligheterna att importera Adobe Premiere-projekt har utökats avsevärt med tillkomsten av Pro-versionen i AE 6.x. Nu stöds vissa övergångar, och om det inte finns någon analog i AE, sparas deras positioner. Transparensnyckelrutor, vissa effekter, ändringar i klipphastigheten, masker och mer – allt kommer att förbli som det konfigurerades i Premiere. Kapslade sekvenser presenteras som kapslade kompositioner.

Det blev möjligt att direkt kopiera text till klippbordet från Adobe Photoshop, Adobe InDesign, Adobe LiveMotion, etc. - AE har nu möjlighet att skapa ett nytt element i kompositionen - ett textlager. Buffertdata kan klistras in direkt i textlagret. Egenskaperna för funktionen hos detta nya AE-objekt kommer att diskuteras lite senare.

Optimering av AE-kompatibilitet med andra Adobe-paket har också påverkat det relativt nya DVD-författarpaketet Adobe Encore (6.5) .

Nu kan du förbereda enskilda objekt på DVD-skivans meny eller hela menyn.

Det finns nya inställningar (förinställningar) för utdatafilerna - Microsoft DV. Antalet exporterade format har ökat, i synnerhet har AE nu en inbyggd MPEG Encoder, som låter dig förbereda video för att skapa DVD, VCD och SVCD direkt i AE (6.5) .

Antalet format som behandlas i AE och som stöder import-exportfunktioner i 16-bitars färgläge har ökat (6.5) ... Under renderingen av Preview och arbete med lager på tidslinjen kan nu OpenGLs funktioner användas. Nedan är en tabell över kompatibilitet för olika grafikkort med AE, publicerad på programmets officiella webbplats.

* After Effects 6.5 kräver Mac OS X v.10.3.2 eller senare för OpenGL-stöd.

När det gäller minimisystemkraven publicerar tillverkaren följande data:

› Microsoft® Windows® 2000 SP4 eller Windows XP® Professional / Home Edition SP1
› Intel® Pentium® III eller 4 (multiprocessor rekommenderas)
› 256 MB RAM (512 MB eller mer rekommenderas)
› Grafikkort 32 bitar 1024x768 (se tabellen ovan för OpenGL-stöd)
› 150 MB ledigt diskutrymme för installation (500 MB eller mer för att arbeta med projekt)
› cd-rom
› QuickTime 6.5
› Microsoft DirectX 9.0b

Övning visar att dessa krav verkligen är minimala och bekvämt arbete i AE börjar med 512 eller mer MB RAM (eftersom förhandsvisningsstorleken direkt beror på detta) och en processor på minst 2 GHz. Ett system med dubbla processorer är naturligtvis att föredra. Nu kan du justera ljusstyrkan på programgränssnittet och några av dess färger (6.5) , antalet alternativ på flikarna Inställningar har ökat. Flera funktioner, verktyg och filter, som tidigare endast var tillgängliga för att bearbeta statiska bilder för Adobe Photoshop-användare, är nu integrerade i AE.

När du nu dubbelklickar på en sekvens (lager) öppnas inte källan i ett separat fönster, utan i Monitor-fönstret, överst på vilket en motsvarande flik visas.

Det är logiskt att de tillgängliga verktygen ändras beroende på vilken flik som är aktiv.

Knappar dök upp i monitorfönstret, både för att förenkla åtkomsten till vissa kommandon och i grunden nya. Låt oss ta en titt på några av dem.

1. Genom att aktivera den här knappen kan du förhandsgranska hela tiden från fönstret för en viss komposition. Detta kan vara användbart när en komposition använder många lager, kapslade kompositioner, som måste hanteras separat. Genom att trycka på num0-tangenten visas slutresultatet eller fönstret som du markerade med knapp 1 (6.5) .

2. Ansvarig för att visa och dölja masker.

3. Aktiverar den nya Transparency Grid-funktionen som är bekant för Photoshop-användare. Bekvämligheten med att använda den istället för bakgrundsfärgen Composition är uppenbar.

4. Pixel Aspect Ratio Correction-kommando krävs för korrekt visning av bilder med icke-kvadratiska pixlar och tidigare endast tillgängligt via menyn Monitor-fönster.

5. Detta ställer in funktionsläget för OpenGL vid rendering av förhandsgranskning och arbete med lager, eller inaktiverar helt möjligheten att använda grafikkortets hårdvarufunktioner.

Verktygspanelen innehåller nu verktygen Pensel, Stämpel och Eraser som är bekanta för Photoshop-användare. Deras tillämpning liknar principen att rita och klona och radera på en statisk bild, men operationen är i grunden ny, eftersom vi här har att göra med sekvenser. Det är omöjligt att använda dessa verktyg direkt i kompositionsfönstret - du måste välja fliken för ett visst lager i Monitor-fönstret (eller dubbelklicka på lagret på tidslinjen) och sedan använda Pensel, Stämpel eller Eraser. När du använder något av dessa verktyg skapas ett så kallat kapslat lager inuti lagret, som innehåller alla inställningar för verktyget. Dessutom har det kapslade lagret alla alternativ i Transform-gruppen och samma blandningslägen som för ett vanligt lager.

Det är lätt att gissa att alla parametrar för de nya verktygen är animerbara. Det kapslade lagrets inmatningsmarkör kommer att vara vid tidsstämpeln där redigeringslinjen var när du började rita. Om vi ​​använder termen "hierarki" är det kapslade lagret ett underordnat lager, det vill säga det ärver alla transformationer av lagret som borstverktyget applicerades på, såväl som skärmen, överlägget, etc. blandningslägen.

Möjligheten att måla på ett lager med själva penselverktyget är verkligen intressant, men en funktion är mycket mer intressant. Om du ändrar värdet på parametern Channels från RGBA till Alpha, börjar borsten agera som en mask.

Användningsområdet för denna funktion är omfattande. Det räcker med att komma ihåg uppgifterna att isolera enskilda objekt från ramen eller effekten av det gradvisa utseendet av ett kalligrafiskt teckensnitt, och bekvämligheten med denna funktion blir uppenbar. I princip var det möjligt att använda verktyget Vector Paint på liknande sätt tidigare, men med penselns tillkomst behövde man inte använda kommandot Pre-compose, Track matte etc. - för anhängare av denna typ av separation av objekt från bakgrunden har uppgiften blivit mycket lättare. Inställningarna för penselverktyget är funktionellt mycket bredare än de för Vector Paint, och kapslade lager kan vara användbara.

Stämpel- och Eraser-verktygen fungerar på liknande sätt, bara den första klonar delen av bilden, överför den till det angivna området, och den andra fungerar följaktligen som ett sudd. Intressant nog använder Eraser också skapande av kapslade lager.

Särskild uppmärksamhet bör ägnas åt det nya Text Layer-objektet, som har dykt upp i AE sedan version 6.0. Det liknar befintliga textlager i andra Adobe-paket och kan skapas genom ett enkelt klick i kompositionsfönstret med textverktyget valt på verktygspanelen eller genom att använda menykommandot Lager. Egenskapspanelerna för tecken och stycketext, som redan har blivit standard i Adobes editorer, är nu tillgängliga i AE.

Här kan du också ställa in närvaro, tjocklek och färg för Stroke-parametern (textlinje). En intressant funktion är möjligheten att direkt applicera masker på textlagret, medan man tidigare, när man tillämpade Basic Text-effekten på ett vanligt lager, var tvungen att använda kommandot Pre-compose för att applicera en mask på textlagret. Möjligheterna att animera text i Text Layer-objektet är bortom dina vildaste drömmar. Om du öppnar lageregenskaperna på tidslinjen kan du, förutom de redan tillgängliga parametrarna för animering, se knappen Animera, när du klickar på den visas en meny för att välja egenskapen som ska animeras.

Efter val i egenskaperna för lagret läggs en animeringskontrollant Animator 1 ... n till, som kommer att styra transformationen av den valda parametern. Begränsningen av antalet använda Animatorer kunde inte hittas vare sig i dokumentationen eller i praktisk användning.

Här kan du också skapa animering av text längs vägen - en mask, och möjligheterna att skapa denna animation är mycket bredare än möjligheterna med Path Text-effekten, som tidigare användes för liknande ändamål. Också anmärkningsvärt är möjligheten att animera parametern Källtext - bokstav för bokstav, stavelser eller hela meningar - för att skapa animeringar av maskinskriven text, till exempel. Naturligtvis kan nyckelbildrutor i detta fall endast ha "Hold"-interpolation, när parametern inte ändras smidigt, från en tangent till en annan, men ändringen sker på ett hoppliknande sätt, direkt på tangenten.

Dessutom innehåller den installerade AE-katalogen ett stort antal sparade parametrar för textanimering, som är tillgängliga med menykommandot Animate> Apply animation preset. Du kan visuellt bekanta dig med de befintliga förinställningarna med hjälp av menykommandot Hjälp> Text Preset Gallery.

AE 6.x-versioner har en ny typ av masker - RotoBezier. Formen på dessa masker beräknas automatiskt, med hänsyn till de typer av hörn som används. Det vill säga, formen på masken innehåller inte kontrollvektorer, utan har utjämnade eller hörnhörna. Vilken Bezier-mask som helst kan konverteras till och från RotoBezier.

Det finns ytterligare en ny AE-innovation som förtjänar uppmärksamhet - menykommandona Layer Auto-trace och Create Outline. En fullständig beskrivning av dessa funktioner ligger utanför ramen för denna artikel, här kommer bara ett exempel på hur du använder kommandot Auto-spårning. Låt oss säga att du har en bitmappslogotyp eller annan bild på alfakanalen (från en fil, eller cachad i en av projektets kompositioner - det spelar ingen roll). Om du använder kommandot Autospårning på menyn Lager på detta lager, bildas en mask (eller masker) runt hela omkretsen av RGB-bilden, placerad på ett nytt lager. I skärmdumpen nedan flyttas de nybildade maskerna upp.

Användare av vektorgrafikprogram kommer lätt att se likheten mellan detta kommando och att spåra en bitmapp. Spårning kan utföras med hänsyn till vilken som helst av RGB-kanalerna, Alpha eller Luma.

Mycket betydande förändringar har gjorts i spårningsbildstabiliseringsmodulen.

Sökregioner konfigureras nu i fönstret Monitor, på lagerfliken. Kontrollpanelen för denna modul har ändrats.

Tillämpning av rörelseanalysresultat kan nu begränsas till X- eller Y-axeln (6.5) , kan ett lager innehålla flera spår med analyserad data (6.5) , blev det möjligt att analysera i motsatt riktning - det här är bara några av de många ändringar som gjordes av utvecklarna av Adobe Systems Inc. i Spåra / Stabilisera modulen av AE-paketversioner 6.x. Dess nya funktion förtjänar en separat artikel.

Det finns ett antal nya filter och effekter, både integrerade från Photoshop och i grunden nya. I gruppen Justera är dessa Autonivåer, Autokontrast, Autofärg, Fotofilter, Skuggor/Högdagrar (6.5) ... I gruppen Blur & Sharpen - Box Blur (6.5) , nya filter för kanalgruppen. Bekant för Photoshop-användare Liquify, Warp, Scribble, Dust & Scratches (6.5) fungerar nu organiskt i AE. Nya linjer har dykt upp i nästan varje grupp av effekter, med sällsynta undantag. Enbart genom antalet nya filter kan överföringen av AE till den nya versionen anses vara ganska motiverad.

Vi har här granskat en långt ifrån fullständig lista över ändringar som gjorts av utvecklarna av paketet till dess nya versioner, och uppmärksammat de mest märkbara och betydelsefulla.

För att sammanfatta, skulle jag vilja fästa er uppmärksamhet på den fortfarande frånvarande möjligheten till bakgrundsrendering av filter, omöjligheten att starta mer än en applikation samtidigt, vilket skulle vara mycket viktigt på ett system med dubbla processorer, uppkomsten av ytterligare , redan många, verktygskontrollpaletter, vilket lämnar hopp om slutförandet av de fungerande maskerna och ett antal irriterande olägenheter. Alla dessa brister kan dock säkert tillskrivas subjektiva och för att bedöma den övergripande förmågan hos AE helt bra. Bekräftelse på detta kan anses vara det faktum att det totala antalet användare av huvudkonkurrenterna till AE - Discreet Combustion, Pinnacle Commotion och Digital Fusion är betydligt sämre än antalet av dem som valde Adobe After Effects för arbete.

Vilken programvara använder du när du redigerar video? Alla kommer förmodligen att ha sitt eget svar. Och ett av de mest populära programmen är After Effects, som låter dig göra en massa saker, men först och främst skapa effekter. Låt oss ta en närmare titt på detta program.

Den här kursen, en gratis översättning av Jordans kurs, med Motion Array, guidar dig genom grunderna i After Effects, och efter att ha genomfört den kan du använda det här programmet på egen hand. Denna minikurs består av 8 lektioner och nu har du öppnat den första av lektionerna. Nu går vi!

Varför behöver du After Effects?

Innan vi börjar lära oss hur man använder After Effects är det viktigt att definiera varför det här programmet överhuvudtaget är, hur det skiljer sig från andra. Dessutom vet du säkert att det finns ett annat program, som produceras av samma företag. Så varför behöver vi då två videoredigeringsprogram?

När Premiere Pro blir mer och mer kraftfull finns det en större chans att du bara kommer att kunna slutföra ditt projekt inom detta program. Men när du bygger upp dina färdigheter som videoredigerare kommer du förr eller senare att ställas inför en situation där du behöver mycket mer precision och flexibilitet för att skapa en verkligt unik scen. Detta händer vanligtvis när effekter kommer in i bilden.

Sättet jag skulle kunna illustrera denna skillnad är genom att jämföra Premiere Pro med en såg och effekterna på en skalpell. Båda används för att skära saker. Men om du vill klippa ett träd, är det bättre att använda en såg, och om en person behöver ta bort bilagan, är det bättre att använda en skalpell, som är mycket mer exakt, men med vilken det kan vara möjligt att hugga ett träd, men väldigt svårt.

Varje verktyg har ett syfte. After Effects är ett särskilt bra verktyg för att komponera fantastiska element i din scen och göra intensivt grafiskt designarbete, såväl som många andra specialiserade funktioner.

Är du uppspelt? Låt oss gå vidare till den första delen av vår After Effects-handledning och utforska dess gränssnitt.

After Effects gränssnitt

Så vi är på vår dators skrivbord, och det första vi vill göra är att uppdatera After Effects så att vi har den senaste versionen. För att göra detta, gå till ditt Adobe Creative Cloud-konto och se till att det inte finns några nya uppdateringar. Om så är fallet måste du uppdatera.

Nu när du är i slingan, låt oss öppna After Effects. Det du bör välkomnas är startskärmen där du kan öppna tidigare projekt som du har arbetat med eller starta ett nytt. Vi är på väg att starta ett nytt projekt. Så klicka på nytt projekt så öppnas det.

Härifrån möts du av After Effects-gränssnittet, som, om du redan har arbetat med Premiere Pro, kommer att verka bekant för dig, men inte riktigt. Men om du inte har arbetat med Premiere Pro innan du började arbeta med After Effects, då kan programmets gränssnitt överväldiga dig. Så låt oss börja med att titta på var och en av dessa paneler.

Projektfönster.

Här har vi ett projektfönster. Här behåller vi materialet vi arbetar med, såväl som kompositionerna som innehåller dessa klipp. Senare ska vi titta närmare på kompositioner, men för nu, tänk på kompositioner som sekvenser i premiere pro.

Låt oss först göra några klipp så att vi kan se hur arbetsutkastet ser ut. Dubbelklicka antingen på projektfönstret för att välja klipp, eller dra och släpp klipp direkt i projektfönstret.

Kompositionsmonitor.

I mitten av skärmen finns en kompositionsmonitor, eller helt enkelt ett förhandsgranskningsfönster. Det är väldigt likt förhandsgranskningsfönstret i andra program, som Premiere Pro eller. För att visa en fil från ett projekt med den, dubbelklicka på önskad fil, så visas den i kompositionsmonitorn.

Du kan styra bildkvalitet, bildstorlek och andra parametrar.

Tidslinje - tidslinje.

Nåväl, här kommer vi till tidslinjen, till tidslinjen. Dess funktionalitet liknar också tidslinjen i andra program, till exempel i samma premiere pro eller i. Ta spelhuvudet så ser du ditt klipp. Du kan också spela upp filen genom att trycka på mellanslagstangenten. Men i After Effects har tidslinjen många unika funktioner som vi kommer att utforska senare.

Fliken till höger.

Slutligen, den sista panelen vi ska titta på här har många flikar som vi kan använda för att påverka vår sammansättning. Saker som information om våra ramar, ljudlayouter, effekter och förinställningar, etc. Och vi kommer att prata om hur man använder alla dessa funktioner i nästa handledning.

Men just nu, låt oss bara gå vidare till de två sista avsnitten.

Instrument

Här, i det övre vänstra hörnet, ser du en mängd olika verktyg som du kan använda. Varje gång du trycker på ett annat verktyg kommer din mus att utföra motsvarande funktion.

Du har ett markeringsverktyg, ett handverktyg för att flytta runt saker, ett skalverktyg, ett rektangelverktyg och ett typverktyg, för att nämna några.

Vi kommer att gå igenom några av dem i detalj senare, men just nu, om du vill veta var ett visst verktyg finns, är det en riktigt bra idé att titta här. Och om du håller musen över en specifik, får du dess namn och en genvägsknapp för att enkelt få det.

Arbetsyta flikar.

Slutligen har vi flikarna för arbetsytan i det övre högra hörnet. Här kan du välja ett av alternativen. Den blå markeringen här talar om för oss att vi är i standardinställningarna.

Men vi kan också välja andra, såsom standard, minimal och paint, för att få olika layouter för olika ändamål. För tillfället är vi med standardlayouten. Men det är viktigt att komma ihåg att du kan ändra vilken layout som helst som du vill. För att göra detta, dra helt enkelt fönsterkanterna med musen.

Gör områden stora eller små genom att dra och släppa. Eller ta en hel flik och flytta den till en annan plats. Spela med dem själv så att du kan njuta av att veta hur du arbetar med det här gränssnittet. Men oroa dig inte för att krångla.

För om du ändrar fönstren på ett sätt som du inte alls gillar, kan du alltid återställa allt genom att gå till fönstret, arbetsytor och återställa till standard till den sparade layouten. Nu är han tillbaka till det normala. Lätt.